Con nuevos robots, un espacio más amplio y pantallas touch, el taller tiene opciones para principiantes y expertos Un remozado taller de Robótica se suma a las actividades complementarias del Museo Interactivo Mirador (MIM) con un espacio más amplio, nuevos robots, pantallas touch y opciones tanto para principiantes como para expertos en el tema. El taller parte de la pregunta ¿Cómo se programa un robot?, y tiene como objetivo acercar a los y las visitantes a la noción del pensamiento lógico y a experimentar con la programación, de manera tal que permita entender su lenguaje y posibilidades, y combinar la informática con la tecnología, en una actividad lúdica e interactiva que promueve habilidades del pensamiento. Este taller, uno de los pocos espacios de este tipo abiertos al público general en el país, también busca promover destrezas matemáticas, como el orden secuencial y cálculo, ya que tendrán que ser capaces de medir las distancias y ángulos que sus robots deberán ejecutar para completar el desafío, que consiste en llevar un objeto desde un punto determinado de una pista al otro y dejarlo caer en un orificio, pero el camino que usen para cumplirlo dependerá de la programación que elaboren. “El taller se planificó en concordancia con la actualización de la Propuesta Educativa del MIM y justamente hace énfasis en que la experiencia que los participantes tengan en ella no solo sea lúdica e interactiva, sino que estimule la autonomía de los participantes, en base a la capacidad de resolución de los desafíos propuestos”, afirmó Orieta Rojas, directora del MIM. El MIM, como parte de la Red de Fundaciones de la Presidencia, busca acercar y promover el acceso de niños, niñas, jóvenes y familias chilenas a experiencias educativas significativas vinculadas a la ciencia. En esta nueva versión del Taller de Robótica se contó con la asesoría del Centro de Investigación en Chile en Tecnología Aplicada a la Minería (AMTC), dependiente de la Facultad de Ciencias Física y Matemáticas de la Universidad de Chile. Principiantes y expertos El taller está organizando por grados de complejidad y en él pueden participar niños y niñas desde los ocho años de edad en adelante, en cuatro niveles: Principiante, Intermedio, Avanzado y Club de Robótica. La complejidad de cada uno se muestra a través de las diferentes interfaces, que contemplan una serie de instrucciones que se pueden programar, de manera que en la medida que aumenta el nivel se van sumando la cantidad de instrucciones disponibles, en función de algoritmos lógicos que permiten al robot tomar decisiones respecto al comportamiento que tendrá frente a ciertas variables. Para este desafío no existe una respuesta única, ya que existe una infinidad de respuestas o de combinaciones de instrucciones que dependerán de las conclusiones a las que llegue cada dupla de participantes a cargo de su robot. El nivel Club de Robótica, para usuarios expertos, tiene la particularidad de mostrar tal cual es el lenguaje de programación y en el tendrán la oportunidad de convertirse en programadores, desafiándolos a lograr […]
Cultura
“Día de la música infantil” será la actividad masiva y al aire libre, para cerrar el Primer encuentro nacional de música infantil que sucederá del 21 al 27 de noviembre en Santiago Un tremendo festival de cierre con música en vivo, feria y juegos, completamente gratis, espera a toda la familia el domingo 27 de noviembre en Parque Balmaceda Con objeto de fomentar el desarrollo del trabajo sonoro para los más pequeños de nuestro país y para abrir nuevos espacios, sobre todo, de educación para los niños y niñas, CRIN (Organización Creadores Infantiles de Chile) se ocupa de reunir a una parte importante de grupos de música infantil de la Región Metropolitana. El año 2015 realizaron con gran éxito el Encuentro latinoamericano de música infantil y este año el objetivo está puesto en los creadores nacionales. El “Primer encuentro nacional de música infantil” será del 21 al 27 de noviembre, con una serie de distintas actividades que abarcan diez conciertos sociales, un seminario y el gran festival de cierre con feria de productos, juegos infantiles y música en vivo para toda la familia. Día de la música infantil 27 de noviembre – de 12 a 21 horas Parque Balmaceda, Providencia (metro Salvador) Gratuito Mazapán Acuarela Banda la Maleta Mi Plan Favorito Volantín Los Patapelá Don Barbarroja Victor Arriagada y la Caja de Música www.crinchile.cl Facebook https://www.facebook.com/CRINChile/?fref=ts Santiago de Chile, 22 de noviembre 2016 Crónica Digital
“Puertas Adentro” se denomina la publicación que Helena Ediciones apoya para su difusión en la capital maulina. Elizabeth Acuña Anfossi es el nombre de la nueva escritora que el emprendimiento maulino Helena Ediciones apoya en Talca con el lanzamiento de su libro “Puertas Adentro”, junto a la Universidad de Talca a través de su Centro de Extensión. La autora nació en Chillán en 1946, pero la enseñanza básica y media la cursó en dicha comuna maulina, en las Escuelas Concentradas y en el Liceo de Niñas, respectivamente. Período que la llenó de aventuras y recuerda con emotivas palabras “yo nací en Chillán y soy talquina porque tengo mis muertos enterrados en el Cementerio Municipal, y eso constituye ciudadanía, como tan bien lo dice Gabriel García Márquez”, manifiesta Acuña. El libro – que fue editado por la editorial valdiviana Kultrún – narra la historia que transcurre en el universo familiar de los años 60, ajeno a la tecnología que en la actualidad lo invade todo, o como señala la autora “hay un deseo de contar el mundo desde la perspectiva de unos niños que vivían felices entre ellos, ignorantes de la televisión, el computador o los celulares”. El poeta Bernardo González Koppman, integrante del equipo de Helena Ediciones, será el encargado de presentar esta obra en Talca, quien además señala que los 23 relatos que forman parte de “Puertas Adentro” muestran “en un lenguaje directo y transparente experiencias de vida que fueron esculpiendo emotiva, sicológica e intelectualmente la identidad personal” de la escritora. Asimismo, Acuña Anfossi agrega “lo presentaré en Talca, por primera vez, porque este libro es talquino. La ciudad, ese espacio más allá de la casa, es un personaje que recorre las páginas. ¿Quién podrá entender, mejor que los talquinos, el escenario maravilloso que había en las riberas del río Claro, donde transcurrían los paseos dieciocheros?, ¿quién se pondrá nostálgico con el recuerdo de los helados de maqui, que vendía El Rey?, ¿o con las matinés del Cine Palet?”. Helena Ediciones invita a la comunidad a asistir al lanzamiento de este libro el jueves 24 de Noviembre, a las 19:00 horas, en la Sala Emma Jauch, del Centro de Extensión de la Universidad de Talca, ubicada en 2 Norte Nº685, Talca. La entrada es gratuita, por lo que pueden asistir todas y todos los interesados en compartir con la escritora y conocer su obra. Puedes conocer más a la autora en: www.helenaediciones.cl Santiago de Chile, 22 de noviembre 2016 Crónica Digital
La Comisión de Relaciones Internacionales del Círculo de Periodistas los invita a asistir HOY a las 18:30 horas a la tercera jornada del Ciclo de Cine y Periodismo con el documental “Imágenes de una Dictadura” en El Teatro Camilo Henríquez, Amunátegui 31 Metro Moneda. La entrada es liberada. LUNES 21 DE NOVIEMBRE: IMÁGENES DE UNA DICTADURA DE PATRICIO HENRÍQUEZ Documental que compila una gran cantidad de material audiovisual en que se recogen testimonios gráficos de lo que fue la lucha en contra de la dictadura de Augusto Pinochet. Abarca imágenes que van desde el golpe militar de 1973, hasta que Pinochet deja la comandancia en jefe del ejército en 1998. «Este documental fue hecho posible por el trabajo, el talento y el coraje del camarógrafo Raúl Cuevas.», «Este documental está dedicado a las mujeres y a los jóvenes que, en todas partes del mundo, luchan cada día anónimamente para ganar nuevos espacios de libertad”. Director: Patricio Henríquez / 55 min / 2004 Santiago de Chile, 21 de noviembre 2016 Crónica Digital
Candidato al Nobel de Literatura, escritor que «piensa en grande», el argentino César Aira recibirá hoy en el Palacio de La Moneda de Chile el Premio Iberoamericano de Narrativa Manuel Rojas. Aira sigue los pasos de la mexicana Margo Glantz, ganadora el pasado año, y del brasileño Rubem Fonseca (2012), otro argentino, Ricardo Piglia (2013) y el hondureño Horacio Castellanos Moya (2014). Nacido en 1949 en Coronel Pringles, una localidad de la provincia de Buenos Aires, el escritor y también traductor se distingue por sus novelas cortas, casi un centenar, un estilo que defiende «por un problema de procedimiento». Autor respetado pero no popular, tiene un estilo prolífico y ecléctico, capaz de transitar desde el lenguaje del comic como estereotipos más complejos, con una estética calificada por los especialistas de vanguardia. La presidenta de Chile, Michelle Bachelet, sostendrá una audiencia privada con Aira antes de otorgarle el lauro en el Salón Montt Varas de la sede del Gobierno, en una ceremonia en la que estará presente la Fundación Manuel Rojas. Fueron precisamente los familiares de Rojas, un destacado escritor chileno que en 1957 fue reconocido con el Premio Nacional de Literatura, los impulsores del galardón, consistente en una medalla, diploma y 60 mil dólares. En una reciente entrevista con el diario La Tercera de Chile, Aira manifestó su admiración por Bob Dylan, pero dijo que le pareció injusto para los escritores que un músico se lleve el Nobel de Literatura. «Literatura es literatura. Se las puede solapar, pero metafóricamente, como cuando se dice que los versos de un poeta son muy musicales, o que un preludio de Chopin es poético. Con metáforas se puede decir cualquier cosa», opinó. Santiago de Chile, 21 de noviembre 2016 Crónica Digital / PL
Más de 60 ponencias, 8 paneles centrales con destacados invitados, actividades artísticas y un programa de visitas guiadas y recorridos patrimoniales, contempla el Programa del 2° Congreso Nacional de Gestión Cultural, “Participación ciudadana, comunidad e incidencia en la gestión cultural”, a realizarse los días 24, 25 y 26 de Noviembre en la Universidad de Santiago. El Congreso- la mayor cita de los gestores culturales en el país- reunirá a trabajadores de espacios culturales, artistas, investigadores, académicos, estudiantes, organizaciones culturales y comunitarias, así como colectivos artísticos, redes y empresas culturales, de Chile, además de Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Costa Rica, Honduras, México, Perú, Uruguay y Venezuela. A través de ponencias, conferencias y mesas de trabajo, el evento abordará los temas de participación ciudadana, municipio y desarrollo cultural, redes y trabajo colaborativo, gestión cultural comunitaria, diversidad e inclusión, institucionalidad cultural y formación e investigación, para pensar Chile desde la cultura. Del mismo modo, funcionará una Feria de artesanías y otros productos con participación de cerca de 30 expositores de Santiago y las regiones de Valparaíso, O’Higgins, Biobío, Araucanía y la ciudad de México. La inauguración se realizará el jueves 24 de noviembre a las 10:30 en el Auditórium Ernesto Quezada de la Universidad de Santiago. Ver Programa del Congreso AQUÍ Ver Programa artístico AQUÍ Ver Programa de visitas guiadas AQUÍ ¿Aún no te has inscrito? Hazlo Aquí Santiago de Chile, 19 de noviembre Crónica Digital
Cuando no se sentía ni de su natal Francia ni del Chile donde estaban sus orígenes, la cantante Anita Tijoux encontró en el hip hop patria y libertad, un lugar en el cual podía sentirse ella misma. «Para mi el hip hop es libertad», dijo hoy en un encuentro en Casa de las Américas, horas antes de su concierto de apertura del Festival Patria Grande mañana sábado en la Tribuna Antiimperialista José Martí. En mi casa se escuchaba a Silvio Rodríguez y a Pablo Milanés, pero cuando era adolescente me enamoré del hip hop y como le sucedió a otros jóvenes de mi generación, se convirtió en mi patria, en mi bandera, contó. Ahora tiene «horario de mamá» y las cosas han cambiado: aunque ya no puede quedarse en las fiestas hasta el final y a veces se cansa un poco, sigue amando lo que hace con las mismas fuerzas, según confesó. Hacia finales de 1990, Anita Tijoux vino a Cuba y estuvo en el festival de hip hop de Alamar, municipio costero del este de la Habana: la casa de mi abuela quedaba justo enfrente del anfiteatro donde hacían los conciertos, rememoró. «Conocí a grupos de raperos cubanos como Anónimo Consejo, Obsesión… y eso me marcó porque todos llevaban la identidad de su isla». Además de por su música, la rapera también es conocida por su activismo social y su apoyo al movimiento estudiantil en Chile. «Cada país tiene su idiosincrasia, su historia, sus penas, sus cicatrices… en 2011 hubo una explosión social y de los estudiantes chilenos que nos tocó a todos, era imposible no empaparse de ese levantamiento». Para mi fue duro tratar de entender las dictaduras, los estragos de esos regímenes llegaron incluso hasta a los cuerpos, las personas en las calles adoptaban en sus movimientos una estructura militar, expresó. El 2015, la rapera se convirtió en la máxima ganadora de los Premios Pulsar, que reconocen a lo mejor de la escena musical chilena, al conquistar lauros en cuatro categorías, entre ellas la de Álbum del año por su disco Vengo, también nominado al Grammy. La cantautora, considerada como uno de los principales referentes mundiales del hip hop en idioma español, nació en Francia porque su padres debieron exiliarse tras el golpe de Estado a Salvador Allende el 11 de septiembre de 1973. En sus composiciones, ella suele mezclar distintos ritmos y culturas para tocar temas candentes como las carencias sociales y culturales, el medio ambiente y la liberación femenina. La Habana, 19 de noviembre 2016 Crónica Digital / PL
El próximo concierto del cantante canadiense Bryan Adams en Chile acapara hoy titulares de la prensa nacional y foránea, pasadas casi tres décadas de su exitoso debut en esta nación. Previsto para el 17 de abril, el recital acontecerá en el Movistar Arena como parte del tour promocional de su décimo-tercer álbum de estudio titulado Get up, conformado por una decena de nuevas composiciones. Con la producción del vocalista histórico de Electric Light Orchestra, Jeff Lynne, el nuevo álbum contiene canciones de rock adulto y guitarreado, con arreglos simples y reminiscencias a los clásicos anglo de las décadas de 1960 y 1970, y por supuesto no faltarán las baladas, publica el diario La Tercera. En 2015 el autor de Heaven inició un periplo por Norteamérica y actualmente recorre con notable éxito escenarios europeos para presentar su más reciente fonograma. El Estadio Nacional acogió en 1990 la primera presentación de Adams en el país suramericano en el contexto del festival Rock in Chile, que además congregó a astros del panorama sonoro a nivel internacional, entre ellos David Bowie y Eric Clapton. Sin embargo, medios de prensa chilenos recuerdan este jueves que la estrella de la noche fue el joven canadiense de voz rajada, quien defendió con garra algunos de sus hoy más conocidos temas: Summer of 69 y Somebody. Adams- quien en 30 años de carrera ha vendido más de 100 millones de álbumes en el mundo- fue muy bien recibido en el Festival de Viña de 2007. Santiago de Chile, 17 de noviembre 2016 Crónica Digital / PL
La actividad abierta al público general se realizará el sábado 19 de noviembre, a partir de las 9:00 horas, y contempla el recorrido hasta la base del glaciar San Francisco. El sábado 19 de noviembre, el Monumento Natural El Morado abrirá sus puertas a la comunidad de manera gratuita para realizar la primera caminata familiar hacia el glaciar San Francisco, que se encuentra a unos 8 kilómetros al interior de la unidad de CONAF. Para la jornada se contempló la conformación de dos delegaciones que serán guiadas por guardaparques de esta área silvestre protegida. La primera de ellas saldrá de la administración de la unidad para iniciar el recorrido a las 9:30 horas, mientras que la segunda hará lo propio a las 10:20 horas, que saldrán del sector de administración. La caminata tendrá una duración de 8 horas aproximadamente, entre ida y vuelta, lo que representa alrededor de 16 kilómetros de recorrido hasta el destino final, que es la base del glaciar San Francisco. Es importante apuntar que quienes deseen participar deben ser puntuales, porque el programa contempla una inducción de seguridad para no tener inconvenientes en el desarrollo de la jornada. Cabe recordar que el Monumento Natural El Morado está ubicado en la localidad de Baños Morales en la comuna de San José de Maipo, a 93 kilómetros de Santiago. RECOMENDACIONES GENERALES PARA ESTA ACTIVIDAD · Tomar un buen desayuno, ya que es primordial para evitar fatiga durante el trayecto. · Usar ropa adecuada y acorde a la temporada para protegerse del sol o los cambios bruscos de temperatura. De preferencia usar mangas largas y pantalones largos. · Usar zapatos cerrados y cómodos para caminar en alta montaña, es decir, que se sujete al tobillo y tenga un buen dibujo en la suela. · Protéjase de los rayos solares con gafas con protección UV, un sombrero adecuado y protector solar para proteger la piel de los rayos UV. · Lleve alimentos (barras de cereal, frutos secos, frutas frescas, energéticos) y agua en cantidad suficiente. Consuma el agua en porciones pequeñas y de manera regular para evitar deshidratación o fatigas (un litro de agua por personas para caminatas de media jornada). OTRAS CONSIDERACIONES · La actividad de senderismo debe ser compatible con su salud. Evalúe sus cualidades físicas, entrenamiento, conocimientos y experiencia en la actividad. Si usted tiene algún problema de salud absténgase de realizar el recorrido. · El sendero de ascenso al glaciar San Francisco es de una complejidad media alta. El recorrido completo se puede realizar en cerca de 3 horas y media, dependiendo de las condiciones físicas del visitante. El Monumento Natural El Morado altitud que va desde los 1.800 metros sobre el nivel del mar (msnm) hasta los 2.600 msnm, aproximadamente. · La basura o residuos debe ser traída de regreso a la ciudad y en ningún caso se debe dejar al interior del Monumento porque perjudica el entorno natural del lugar. El Monumento Natural El Morado cerrará sus puertas al público general a las 13:00 […]
Tras el reciente lanzamiento del libro “Canto al Programa: Miradas para el Chile de hoy”, editado por Ventana Abierta Editores, el grupo musical e interdisciplinario Canto Crisol vuelve con su obra Canto de Rokha en una fecha única en Infante 1415 con entrada liberada. Figura mayor de las letras chilenas, Pablo de Rokha sigue siendo un poeta polémico para la cultura nacional. Con una pluma filuda e incómoda para el establishment literario y político del siglo XX, de a poco vuelve a ganar terreno, siendo mayoritariamente jóvenes quienes lo vuelven a visibilizar. De este modo, desde que el año 2014 se cumplieran 120 años de su natalicio, son varias las publicaciones, reediciones y homenajes que se han hecho en torno al poeta licantenino. Así es como desde las celebraciones por sus 120 años, el conjunto Canto Crisol ha montado su obra musical “Canto de Rokha”, difundiendo así en diferentes escenarios de Chile el legado del poeta, como la FILSA 2014 y la sala Isidora Zegers de la Universidad de Chile en Santiago, la plaza de armas de Licantén (ciudad natal del poeta) y el teatro municipal de Castro en Chiloé. Este domingo 20 de noviembre, la obra vuelve a ser montada en el Centro de Creación Infante 1415 de la Municipalidad de Providencia con entrada liberada. Canto de Rokha es un ciclo de canciones con textos de Pablo de Rokha e inspirado en la forma de las cantatas populares. La música, compuesta por Arnaldo Delgado, se entrelaza con la declamación poética a cargo de la actriz Lía Toro y las proyecciones a cargo de la realizadora audiovisual María Jesús Torres para abordar cuatro grandes temáticas transversales en la obra del poeta: su percepción de sí mismo como portavoz de las clases populares (Autorretrato), su compromiso militante (Revolución), su amada Winétt y su eterna relación con la Muerte. «La obra se desarrolla musicalmente en un concepto íntegro que, junto a las influencias de la música docta y popular, expresa en texturas tan sencillas como intrincadas la experiencia de ser y sentirse humano en el mundo contemporáneo. De Rokha era un vanguardista de su época, y hoy nos encontramos con la fortuna de comprenderlo y hacerlo nuestro a través de lo que más nos moviliza, la música.”, expresa Alfonsina Torrealba, directora musical de Canto Crisol. Canto Crisol, formado en 2013, lanzó el año 2015 el disco homónimo del Canto de Rokha, siendo su primera producción creativa bajo el sello de Ceibo Producciones y que se encuentra para descarga gratuita en su página web. Para el concierto de este domingo se realizará una grabación audiovisual que será lanzada de manera gratuita en los próximos meses. “Como grupo siempre hemos pensado que no nos podemos quedar solo con la música, que tenemos que ir un poco más allá. Canto de Rokha es un reflejo de esto al tener elementos extra musicales que son fundamentales para la obra. Por lo mismo fue que este año editamos un libro y, de la misma forma, esperamos no […]
