Autores de alto nivel de México, en calidad de país Invitado de Honor, de Argentina y Perú, entre otros, serán atracciones de la 36 Feria Internacional del Libro de Santiago (Filsa) del 20 de octubre al 6 de noviembre. La muestra será inaugurada el próximo jueves por la presidenta de Chile, Michelle Bachelet. La delegación mexicana tendrá una variedad notable de manifestaciones culturales junto con la literatura, representada entre otros por las afamadas escritoras Laura Esquivel y Angeles Mastretta. México aterrizará con 30 sobresalientes figuras del dominio, desde Esquivel (Como agua para chocolate, El diario de Tita), Mastretta (Mal de amores) y su compañero sentimental Héctor Aguilar (La guerra del Gallo). La muestra tendrá lugar en el Centro Cultural Estación Mapocho de esta capital, una antigua terminal de trenes construida en 1913 con un marcado acento francés y una superficie de 20 mil metros cuadrados. Los argentinos Eduardo Sacheri, autor de la novela La pregunta de sus ojos, que dio lugar a la película de Juan José Campanella El secreto de sus ojos (Oscar en 2010), y Zeta Bosio, ex Soda Stereo, aparecen entre los invitados a la cita santiaguina. Filsa promete más atractivos que nunca a partir de su propio lema, Escritores sin papel de escritores, un juego de palabras para llamar la atención acerca de las nuevas tecnologías y su incidencia en la literatura moderna. «La idea es también dar espacio a todos los escriben, de una forma u otra, desde niños hasta ancianos para así estimular el interés por la literatura en todas sus dimensiones», detalló Alejandro Melo, presidente de la Cámara del Libro de Chile. México ofrecerá gastronomía, cine, pintura, fotografía, dominio digital y por supuesto literatura en el sentido más amplio de la palabra, en especial ahora que el cantante Bob Dylan acaba de ser ungido con el Premio Nobel. Santiago de Chile, 16 de octubre 2016 Crónica Digital / PL
Cultura
El doctor en literatura de la Universidad de Santiago, Luis Hachim, afirma que el galardón para el cantautor acerca a los públicos masivos en el disfrute de lo literario, al tensionar los formatos tradicionales. “Parra, Neruda y otros también han servido para darle densidad literaria a la música, han sido musicalizados por gente importantísima y ese intercambio me parece necesario”, explica. Este jueves se conoció el sorpresivo ganador del Premio Nobel de Literatura: el cantautor estadounidense Bob Dylan. El artista no estaba en los cálculos de nadie. Para el doctor en literatura de la Universidad de Santiago, Luis Hachim, el hecho de que el galardón recayera en Dylan es sinónimo de que la academia se está abriendo a nuevos conceptos de lo literario y nuevos formatos. ¿Aleja esto del Nobel a nuestro poeta y antipoeta Nicanor Parra? “Todo lo contrario. Parra, Neruda y otros han servido para darle densidad literaria a la música, han sido musicalizados por gente importantísima, y ese intercambio me parece necesario”, sostiene. El experto señala que el premio al multifacético Dylan acerca a los públicos masivos en el disfrute de lo literario y que esto lo emparenta a situaciones ocurridas en Chile, donde “ya hay muestras previas, como Carlos Pezoa Véliz, que empezó escribiendo liras populares, siguió en los diarios y luego fue cooptado por el sistema ilustrado. Es decir, pasó por todos los circuitos: el popular, el de masas y el ilustrado. Parra también pasó por todos los circuitos, pero desde lo culto”, explica. Además, el académico destaca “la relación que tiene Dylan con las poéticas de la generación Beat, con Allen Ginsberg o Kerouac. En ese sentido, Parra también se vinculó a esa poética cuando estuvo en Estados Unidos. Él también tiene que sobrevivir unos cinco años más, para que le den el premio”. “¿’Howl’ (Aullido) de Allen Ginsberg, realmente incorporó a otros sujetos a la literatura en Estados Unidos? Sí. La irrupción de Parra en Chile, ¿incorporó a los jóvenes? Sí, los incorporó”, compara. Consultado respecto de quién debiera obtener el próximo Nobel de Literatura, el académico es tajante: “Nicanor Parra, es el candidato. Estoy absolutamente convencido de que tiene que ser”. El peso del Premio a Dylan “La academia le ha dado premios a personajes bastante discutibles, pero ese no es el tema. Hay mucha gente que está ganando con esto porque está entendiendo que la literatura no se puede reducir solo a la textualidad, sino que se puede manifestar en distintos formatos y eso lo estamos viendo en la discografía de Bob Dylan. Decir que es solo un cantante es reducirlo y encuadrarlo”, sostiene Hachim. Pese a que advierte que “el arsenal con que la crítica tradicional va a enfrentar esto es un chiste, y me gustaría escuchar esos chistes”, señala que “lo que hay que aplaudir es que la gente se va a involucrar en lo que se constituye como literario en este momento, eso es importantísimo, que se entienda que la literatura siempre ha sido un bien cultural […]
Según un reciente reporte de la Organización Mundial de la Salud, Chile es el país más depresivo del mundo. Con un 17,5% de pacientes diagnosticados con esta afección, en los últimos 12 años el consumo de antidepresivos ha aumentado en un 470%. Precisamente el uso de este tipo de medicamentos y sus efectos en nuestra sociedad, es el punto de partida de la exitosa obra de la dramaturga inglesa Lucy Prebble recientemente estrenada en Off-Broadway, El efecto; que por primera vez la Asociación de dramaturgos y creadores escénicos, Interdram, presentará en Chile debutando el próximo 22 de octubre en el Teatro UC. “La traducción consideró dos versiones en inglés para llegar a la versión chilena, la británica original y la que la autora adaptó con el equipo que la estrenó en Nueva York”, dice la directora de la puesta, Ana López Montaner, refiriéndose a la traducción que realizó el también integrante de Interdram, Cristóbal Pizarro Schkolnik, como parte del Translation Research and Performance Group, Out of the Wings, dirigido por Catherine Boyle. La pieza –protagonizada por Ximena Carrera, Alejandra Díaz, Emilio Edwards y Alejandro Castillo – muestra la historia de un par de jóvenes que decide voluntariamente someterse al ensayo clínico de un nuevo psicotrópico para tratar la depresión. Bajo la supervisión de la doctora que coordina el procedimiento y del psiquiatra que lo creó, ambos comenzarán a sentirse enamorados sin determinar claramente si se trata de un sentimiento real o del efecto del fármaco. “La obra contrapone posiciones sobre el uso de los antidepresivos, tanto desde quienes no son partidarios, como de los que efectivamente encuentran en ellos una solución. Perfectamente pudo escribirse en Chile, donde se usan masivamente para sobrellevar problemas que muchas veces nacen del duro sistema en que vivimos y cómo se arma un negocio a partir de la vulnerabilidad emocional de las personas”, comenta destacando también el virtuosismo de la dramaturgia. “Me pareció muy interesante cómo la autora trabajó un tema tan complejo, contraponiendo la felicidad que genera el amor y el estar enamorados, como un estado químico natural que produce el cuerpo y el efecto de químicos que suben nuestro nivel de dopamina para sentirnos felices, convirtiéndolo en una historia de desamor y en un cuestionamiento político en torno a la industria farmacológica. Es un texto profundo e inteligente, realmente brillante. Para dirigirlo me motivaron las reflexiones que genera, que es de una autora de mi edad y que está fresco, con apenas dos años de estreno”, detalla sobre el trabajo de Prebble con quien pudo reunirse en Londres en abril de este año.“Esta obra se ha presentado ya en más de siete países. Ella me contaba la anécdota de que todas las parejas que encarnan a los protagonistas, se enamoran. Es que los personajes están sometidos a mucha intensidad emocional y necesitan exteriorizar el deseo que están sintiendo”, agrega. Con respecto a la puesta en escena, Ana manifiesta su intención de generar diversos estímulos en los espectadores. “Cuando estudié dirección, investigué sobre la teoría de […]
El evento, que se realizará por primera vez en Chile entre el 18 y el 22 de octubre, es co organizado por el Departamento de Diseño de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la U. de Chile y reunirá a académicos e investigadores de todo el mundo en torno al color como elemento importante en el diseño y planificación de las ciudades. Cómo el color puede mejorar la calidad de vida, ser parte de la identidad de una ciudad y que correctamente puesto puede ser funcional para que tengamos una mejor experiencia de nuestra ciudad, es parte de lo que busca instalar en Chile este Congreso. Las inscripciones para ser parte de esta cita internacional aún se encuentran abiertas. «Color en la Vida Urbana: Imágenes, Objetos y Espacios», es el título del Congreso Mundial de Color AIC2016, que se realizará enChile por primera vez gracias al trabajo del Departamento de Diseño de la Universidad de Chile, la Asociación Chilena de Color y la Escuela de Diseño de la Pontificia Universidad Católica deChile. Desde el año 1969, el Congreso Mundial del Color se realiza en diferentes puntos del planeta. En esta oportunidad, Chile será sede de este encuentro que busca “instalar la reflexión de la temática del color en nuestro país, sobre todo desde el diseño, la arquitectura y el arte”, como explicó Ingrid Calvo, académica del Departamento de Diseño de la FAU y parte de la organización del evento. El encuentro busca levantar y compartir la investigación académica y profesional en torno a cómo el color es capaz de mejorar la calidad de vida en las ciudades, a partir de, por ejemplo, “la concepción de éste en políticas de accesibilidad y de planificación urbana, en el diseño de la ciudad, en el bienestar y en la salud”; en definitiva, “cómo el color puede tener algo que decir y puede ser relevante para poder mejorar la calidad de vida de las ciudades”. En Chile “tenemos una deuda gigante en torno a la consideración del color como temática a la hora de planificar. Las disciplinas de la arquitectura y del diseño lo han considerado históricamente un recurso más decorativo que se incorpora al final del proceso y no ha tenido esa consideración que sí tiene en otros países”. En definitiva, la invitación que hace este encuentro es “a tratar de considerarlo, a atreverse un poco, a conocer también cómo se utiliza, cómo se combina, cómo podemos hacerlo funcional, cómo podemos hacer que potencie nuestra experiencia estética y que salgamos un poco de esta percepción de que los chilenos somos tan grises o tan convencionales para ocupar el color”. El Congreso, que se desarrollará entre el 18 y el 22 de octubre y cuyas inscripciones se encuentran abiertas, contará con más de 165 ponencias de 45 países distintos y con las conferencias de destacados académicos, entre ellos, Louisa Hutton, académica de la Royal Academy of Arts y profesora visitante en la Harvard Graduate School of Design; Verena M. Schindler, historiadora del arte y la arquitectura, vinculada […]
México será la gran estrella de la 36 Feria Internacional del Libro de Santiago (Filsa) del 20 de octubre al 6 de noviembre, que será inaugurada el próximo jueves por la presidenta de Chile, Michelle Bachelet. La delegación mexicana será amplia con una variedad notable de manifestaciones culturales junto con la literatura, representada entre otros por las afamadas escritoras Laura Esquivel y Angeles Mastretta. México aterrizará con 30 sobresalientes figuras del dominio, desde Esquivel (Como agua para chocolate, El diario de Tita), Mastretta (Mal de amores) y su compañero sentimental Héctor Aguilar (La guerra del Gallo). La muestra tendrá lugar en el Centro Cultural Estación Mapocho de esta capital, una antigua terminal de trenes construida en 1913 con un marcado acento francés y una superficie de 20 mil metros cuadrados. Los argentinos Eduardo Sacheri, autor de la novela La pregunta de sus ojos, que dio lugar a la película de Juan José Campanella El secreto de sus ojos (Oscar en 2010), y Zeta Bosio, ex Soda Stereo, aparecen entre los invitados a la cita santiaguina. Filsa promete más atractivos que nunca a partir de su propio lema, Escritores sin papel de escritores, un juego de palabras para llamar la atención acerca de las nuevas tecnologías y su incidencia en la literatura moderna. «La idea es también dar espacio a todos los escriben, de una forma u otra, desde niños hasta ancianos para así estimular el interés por la literatura en todas sus dimensiones», detalló Alejandro Melo, presidente de la Cámara del Libro de Chile. México ofrecerá gastronomía, cine, pintura, fotografía, dominio digital y por supuesto literatura en el sentido más amplio de la palabra, en especial ahora que el cantante Bob Dylan acaba de ser ungido con el Premio Nobel. La comitiva mexicana presentará además un proyecto que recupera la tradición oral de sus lenguas originarias que son 364, a la vez que refirió el homenaje a los 70 años de la visita de Jorge Negrete a Chile. Santiago de Chile, 14 de octubre 2016 Crónica Digital / PL
El filme Neruda, del director chileno Pablo Larraín, compite hoy en la sección oficial del Festival de Cine de Londres, evento cinematográfico más importante del Reino Unido. La nueva película de Larraín mezcla ficción e historia real, por lo que no ofrece una biografía precisa del escritor, pero sí enfoca su poesía, el contexto político y la una visión particular de Neruda como ser humano. El actor chileno Luis Gnecco encarna el papel del poeta, mientras el mexicano Gael García Bernal interpreta al detective Peluchonneau y la argentina Mercedes Morán a Delia del Carril, la esposa del autor de Veinte poemas de amor y una canción desesperada, Residencia en la tierra, y muchos otros textos. Larraín estuvo nominado al Premio Oscar en el año 2013 por su largometraje No y en 2015 a los Globos de Oro por El club. Neruda es el sexto filme del director, guionista y productor, y Chile presentó la obra este año como candidata a los premios Oscar en la categoría de mejor película de habla no inglesa. La 60 edición del Festival de Cine de Londres exhibe del 5 al 16 de octubre más de 200 cintas entre películas y documentales totalmente originales. Junto a Neruda, recién estrenada a sala llena, participan en el evento más de una docena de películas de Latinoamérica como la mexicana Lupe bajo el sol, y la colombiana Paciente. Londres, 14 de octubre 2016 Crónica Digital / PL
La Academia Sueca otorgó hoy el Premio Nobel de Literatura 2016 al músico estadounidense Bob Dylan por haber creado una nueva expresión poética dentro de la gran tradición americana de la canción. Este fue el argumento empleado para justificar la concesión del lauro por primera vez a un músico, y la noticia al instante provocó gritos de hurra en la sala de la Bolsa de Estocolmo pues el cantante y poeta de 75 años de edad sigue siendo una de las figuras más prolíficas e influyentes en el arte. Los vínculos de Robert Allen Zimmerman con la literatura son más que evidentes, no solo devoraba cada libro que caía en sus manos sino que el mundo lo conoció con el nombre inspirado por el poeta Dylan Thomas. El propio músico es considerado como un poeta de ley y muchos lo reconocen como la voz de una generación por sus composiciones de la década de 1960 que transmitieron el espíritu de rebelión del momento. De acuerdo con la secretaria permanente de la Academia del Nobel, Sara Danius, hubo gran unidad en la decisión de otorgarle el premio a Dylan, quien tiene la condición de un ícono. Él es probablemente el más grande poeta vivo, exclamó el miembro de la Academia Sueca Per Wastberg. La institución también elogió la profunda influencia del artista en la música contemporánea. El Premio Nobel de Literatura adjudica a su ganador ocho millones de coronas suecas, equivalentes a 930 mil dólares, y es uno de los galardones de mayor prestigio en el planeta. Estocolmo, 13 octubre 2016 Crónica Digital / PL
El doctor Luis Suárez Salazar ofreció hoy una conferencia intitulada La actualidad cubana, una mirada su proyección externa, en la cual detalló pormenores del proceso en curso en la isla caribeña. El escritor y profesor titular e integrante del Comité Académico del Instituto Superior de Relaciones Internacionales (ISRI) de Cuba, estuvo antes en Concepción en un evento de la Sociedad Cultura José Martí. Además, dictó conferencias en Santiago de Chile y en ambos casos aprovechó la ocasión para hablar de la trayectoria de Ernesto Che Guevara a propósito del aniversario de su asesinato en Bolivia en 1967. Por iniciativa del Comité de Solidaridad con Cuba Gladys Marín, y con el auspicio de la misión diplomática cubana en Chile, Suárez Salazar expuso una amplia panorámica del acontecer actual en la mayor de las Antillas. El académico destacó que Cuba se encuentra en el desarrollo de un proceso de profundas transformaciones internas sobre la base de los lineamientos ratificados en el VII Congreso del Partido Comunista. «Nuestro país empezó la actualización de su modelo económico en una marcha irreversible, que incluso ha seguido su curso en medio de la etapa de normalización de relaciones con Estados Unidos desde el 17 de diciembre de 2014», explicó. Consideró que en momentos en que algunos analistas comienzan a hablar del fin de los movimientos progresistas en América Latina, Cuba mantiene su voluntad inquebrantable de construir el socialismo para el bienestar de su pueblo. «Hemos avanzado a pesar de la persistencia del bloqueo que continúa vigente, sin cambios significativos de Washington, y aun bajo el cerco imperialista, la Revolución cubana da los pasos pertinentes sin renunciar a sus principios», recalcó. El autor de varios textos sobre política internacional reflexionó acerca de los casos de Vietnam, China y otros países asiáticos que construyen el socialismo de acuerdo a sus características históricas. «Las experiencias cubanas parten y se desarrollan a partir de nuestras realidades y contextos, con el foco en el ser humano y su bienestar; con el aprendizaje de la cultura ecologista y la sostenibilidad de nuestros proyectos», argumentó. Suárez Salazar valoró algunos progresos que se han dado en los nuevos nexos entre La Habana y Washington, pero remarcó que todavía los lazos bilaterales andan muy lejos de un acercamiento mayor y concreto en temas complejos. En el encuentro efectuado en la Casa del Profesor de Chile, varios invitados se interesaron por detalles de actualidad de la Isla. Estuvieron además presentes el embajador de Cuba aquí, Adolfo Curbelo, y diplomáticos cubanos. Santiago de Chile, 12 de octubre 2016 Crónica Digital / PL
La céntrica Plaza de Armas de esta capital fue escenario de un sencillo homenaje a la figura de Ernesto Che Guevara, en ocasión del aniversario 49 de su desaparición física. La Coordinadora de Solidaridad con Cuba y los Colectivos 26 de Julio, Elena Pedraza, Salvador Allende y Radomiro Tomic, entre otros, organizaron la actividad que consistió en una exhibición fotográfica. También hubo un espacio cultural dedicado al guerrillero argentino-cubano, palabras de los dirigentes de la solidaridad con Cuba y venta de libros acerca de la trayectoria y vida del Che Guevara. Santiago de Chile, 12 de octubre 2016 Crónica Digital / PL
Con la participación de gestores, artistas y representantes de agrupaciones culturales, se realizó la presentación del libro “Gestión y autogestión en la cultura y otros escritos” de Roberto Guerra. A través de veinte artículos, el texto aborda diversos procesos relacionados al diseño e implementación de la acción cultural, presentando en su conjunto, una visión dinámica y actual de la gestión cultural chilena, a nivel de la gestión pública y el quehacer comunitario. El lanzamiento de este libro, cuarta publicación de Roberto Guerra, se realizó en el espacio cultural del Gran Circo Teatro y contó con la participación del destacado Muralista Alejandro “Mono” González, el Cónsul del Estado Plurinacional de Bolivia Jorge Ocsa y el sociólogo Tomas Peters, quienes tuvieron palabras de elogios para el libro y su autor. Y es que cada una de los textos del libro no sólo buscan dar a conocer experiencias en el sector cultural, sino también la mirada del autor frente a las diversas manifestaciones culturales no solo de Chile, en particular de la gestión cultural comunitaria, constituyendo un valioso material de trabajo y estudio para pensar el sentido de la acción cultural y el trabajo con los grupos y comunidades. La destacada actriz nacional Rosa Ramírez Ríos, dio la bienvenida a los presentes subrayando el sentido de presentar el libro en un espacio auto gestionado como el Gran Circo Teatro. En su intervención, el sociólogo Tomas Peters manifestó que “el libro constituye un aporte a comprender la gestión cultural actual”, precisando además que “cuando se estudie la trayectoria histórica de la gestión cultural en Chile este libro sin duda, es una fuente ineludible a consultar cuando se piense lo que se ha hecho en gestión cultural comunitaria”. Respecto al autor Roberto Guerra destacó su trayectoria, presentándolo como “una voz generosa y a veces incómoda, pero también pedagógica”, en el campo de la gestión cultural en Chile. A su turno, el Cónsul boliviano Jorge Ocsa, señaló que la reciente publicación “ayuda a clarificar, a transmitir dificultades, experiencias, utopías, sueños, dolores, de eso vivo que son las culturas, que es nuestra vida cotidiana”, logrando de ese modo mostrar esa tensión entre la institucionalidad y la autogestión. Para el destacado Muralista Alejandro “Mono” González este libro no solo sistematiza y contribuye a la profesionalización del sector cultural, si no que deja constancia de las experiencias y el trabajo realizado muchas veces de forma colectiva. Es “un aprendizaje que queda para siempre” en quienes lo realizan y en los espectadores, destacando el aporte del libro “a pensar la propia práctica y dejar constancia de esta reflexión y de estas experiencias”, indicó. El evento culminó con la presentación de una Marinera norteña de la destacada agrupación Perú Danza, además del músico Francisco Araya y su grupo, que compartieron algunas piezas del folclore latinoamericano, siendo recibidas con entusiasmo por los asistentes. El libro será presentado próximamente en las ciudades de Buenos Aires, Viña del Mar, Chillán, Concepción y Antofagasta. • Descargar texto completo de la presentación AQUÍ Pedir ejemplar AQUÍ Santiago de Chile, 10 de […]
