La compañía estadounidense de televisión por suscripción Netflix retiró la serie de televisión surcoreana «Mujercitas», ante un reclamo de Vietnam que deploró la inclusión en ella de contenidos que distorsionan la historia nacional, se conoció hoy. El serial violó las normas sobre actos prohibidos especificados en la Cláusula 4 del Artículo 9 de la Ley de Prensa, a saber: falsear la historia, negar logros revolucionarios e insultar a la nación, precisó la Autoridad de Radiodifusión e Información Electrónica del Ministerio de Información y Comunicación. Asimismo, en los episodios tres y ocho, en los cuales los personajes hablan sobre la guerra, el material televisivo transgrede las regulaciones sobre actos prohibidos en las actividades cinematográficas especificadas en la Cláusula 4 del Artículo 11 de la Ley de Cinematografía. Mujercitas («Little Women», en inglés) es una adaptación cinematográfica surcoreana de la famosa novela de Louisa May Alcott, cuyos episodios cinco, siete y ocho, referidos a la guerra de Vietnam, falsean la historia. El 3 de octubre último, la Agencia de Radio, Televisión e Información Electrónica de Vietnam cursó una solicitud a Netflix para que eliminara de su servidor en Vietnam la referida serie. En julio del pasado año la propia Netflix se vio obligada a retirar de su catálogo la serie Pine Gap por contener escenas violatorias de la soberanía marítima y territorial de Vietnam, al mostrar un mapa con una línea de demarcación ilegal. La aparición de esos contenidos lesivos a la soberanía violan gravemente las disposiciones de la ley, además de herir los sentimientos y causar indignación entre la población vietnamita, alegó entonces la propia autoridad regulatoria. Recordó además que esa era la tercera vez consecutiva en los últimos 12 meses en que la compañía de televisión por suscripción difundía películas y programas de televisión con contenidos que vulneran la soberanía territorial de Vietnam. Hanoi, 10 octubre 2022 Crónica Digital/PL
Cultura
Enhorabuena. Una mujer, de origen obrero, escritora con una narrativa punzante, que no deja indiferente. Además, dotada de una gran pasión y posición político antisionista, sin tapujos, ha sido merecedora del Premio Nobel de Literatura 2022. Y claro, en la clásica política de perseguir a todo aquel que denuncie los crímenes del sionismo, medios de comunicación ligados estrechamente a la casta cívico-militar que rige a la entidad israelí, han criticado que la Academia Sueca haya reconocido con el Premio Nobel de Literatura a la escritora francesa Annie Ernaux. Efectivamente, el pasado jueves 6 de octubre apenas se conoció el nombre de la nueva Premio Nobel de Literatura, el diario The Jerusalén Post (1) que suele entregar la visión de las administraciones israelíes tituló un artículo donde señalan su rechazo al otorgamiento de este importante premio: “El BDS apoyado repetidamente por la nueva premio Nobel Annie Ernaux”. Con ello se minimiza su importancia literaria y se pretende demonizar a la intelectual francesa y situarla en el bando de los antisemitas y antijudíos, que es el mecanismo usado por los detentadores de la ideología sionista, para generar una campaña de desprestigio contra todo aquel que critique la política racista, de apartheid y criminal en esencia, que practica Israel contra el pueblo palestino. Está pronta a comenzar una operación política-mediática destinada a influir sobre la Academia Sueca para retirar el premio obtenido por la escritora francesa y si ello no es así, al menos minimizar su obra en aras de un supuesto antisemitismo. Las pruebas para este nuevo lloriqueo sionista, ha sido la posición política de la escritora francesa de clara oposición a la ocupación y colonización israelí de palestina. La condena a sus crímenes y la necesidad de impulsar la denominada campaña de Boicot, Desinversión y Sanciones – BDS – (2) que tanto duele al régimen sionista por las pérdidas económicas que significan para el ente israelí. Annie Ernaux ha sido una activa crítica de cualquier tipo de e cooperación artística-cultural entre Francia e Israel pues tal conducta significa un blanqueo de la imagen de un régimen que comete crímenes contra el pueblo palestino. Para los políticos sionistas, sus agencias de relaciones públicas y sus aliados del tipo Joe Biden, la premier inglesa Liz Truss, autodefinida como “una gran sionista y una gran defensora de Israel” la tarea será presentar a cualquiera con cierta impronta, que se atreva a poner en el banquillo de los acusados a uno de los regímenes más criminales de los últimos 50 años, como es Israel, como un peligro para la “creación de un mundo tolerante, respetuoso y alejado de los discurso de odio” aunque sea efectivamente el sionismo y sus serviles aliados los que propician la intolerancia y las acciones destinadas a poner mordazas en las bocas, escritos y acciones de quienes denuncian a Israel como entidad segregacionista, que práctica una política de apartheid similar e incluso peor que aquella del régimen racista sudafricano. Para los defensores del sionismo su objetivo es que destaquen y premien […]
Por Miguel Alvarado Natali, Editor de cultura. Del Barrio Lastarria se cambió a Frutillar para terminar Patagonia, esta ópera que cuenta el paso de Hernando de Magallanes por América del Sur desde una perspectiva territorial. Sebastián Errázuriz (47) nos sorprende nuevamente con este montaje, una suerte de thriller histórico. Considerado uno de los compositores nacionales más destacados y versátiles de su generación, -premio Altazor por “Viento blanco”- también ha realizado música para cine. Hoy se une al director de escena argentino y fundador de la compañía Teatro Musical Contemporáneo, Marcelo Lombardero para dirigir esta notable puesta en escena , con funciones acotadas en el Teatro Municipal de las Condes, las cuales han contado con el debut del Ensamble Orquesta Sinfónica Universidad de Concepción, cuatro cantantes líricos, una actriz y un actor-bailarín. La primera circunnavegación de la tierra hace ya 500 años está dada por la expedición de Hernando de Magallanes y Sebastián Elcano. “Patagonia” nos sumerge en este relato de una travesía que cambiaría la historia y de paso lo que sería una ruta comercial a través del estrecho que llevaría el nombre del navegante. La ópera, con libreto de Rodrigo Ossandón y música de Sebastián Errázuriz, relata el encuentro de la comunidad Aonikkenk –habitante de la bahía San Julián– con la tripulación de Magallanes desde el punto de vista del territorio patagónico y de quienes fueron sus protagonistas. Presentada en marzo 2022, con gran éxito en Teatro del Lago y Teatro Biobío, marcó el primer estreno de una nueva creación lírica desde el sur de Chile post pandemia. Con escenas breves y algunas muy bien logradas donde se mezcla el canto lirico, la prosa y la danza, esta ópera nos va narrando a través de Ikalemen, cuyo rol asume la actriz María Paz Grandjean, los acontecimientos de su pequeña tribu ocasionados por la llegada del explorador portugués. Hay un notable comienzo cuando la soprano Marcela González interpretando a Xorenken, una aborigen, realiza una danza de seducción, amor y sexo con su marido Kentelan, el actor y bailarín Francisco Arrázola, quien es capturado por uno de los barcos de Magallanes. Cabe destacar que la mayor parte del texto de Xorenken lo canta en idioma tehuelche, que Sebastián Errázuriz rescata en esta producción. En tanto, todo el resto del elenco tiene un buen desplazamiento escénico, Colenkon, el personaje de la messo soprano, Evelyn Ramírez, tiene credibilidad, es una voz emotiva que recibe de los espíritus el anuncio de la llegada de los extranjeros, para comunicarla a su pueblo, pero también predice el comienzo del fin de estos pueblos patagones. Aquí hay un diálogo potente, con un marinero abandonado, Juan de Cartagena, en la voz de bajo barítono de Sergio Gallardo, que sorprende a Colenkon de algo que hasta ese minuto no estaba en la concepción de este mundo, Kolenkon pregunta ¿Qué es un rey? Le responde Juan de Cartagena “Es la persona más importante, representante de Dios en el mundo, es el dueño de toda la tierra que vez”. Y ella […]
El jurado de la Academia Sueca anunció hoy la concesión del Premio Nobel de Literatura a la autora francesa Annie Ernaux, de 82 años, valorando su trabajo sobre las «limitaciones colectivas de la memoria personal». Ernaux se convierte de este modo en la decimoséptima mujer que recibe el Nobel de Literatura, de los 114 concedidos desde 1901, y la primera de Francia, ocho años después de que fuera galardonado con este mismo premio el parisino Patrick Modiano (2014). La Academia valoró a una autora que “examina sistemáticamente desde distintos ángulos vidas marcadas por las disparidades, a saber: el género, la lengua y la clase social”, y le concedió la medalla de oro y un importe cercano a los 10 millones de coronas suecas, unos 920 mil euros. Nacida en 1940 en Normandía, Ernaux ha escrito una veintena de libros adoptando una perspectiva cercana a su biografía, retratando la evolución de la mujer en la convulsa sociedad francesa desde la posguerra hasta nuestros días, imprimiendo sus sentimientos y sus orígenes de la clase obrera de donde procede. Comenzó a publicar durante su estancia como profesora de literatura moderna en un instituto de los suburbios de París, y ya en los años 60 del pasado siglo se trasladó a Cergy, ciudad que serviría de escenario para una gran parte de su obra, y donde trabajó como docente en su universidad. El éxito llegó en 1984 con “La Place”, que ganó el Prix Renaudot, un relato íntimo de su infancia y juventud en Normandía, encontrando un ritmo y un tono personal donde recuerdos y presente alimentan el trasfondo de historias sencillas. En 2021, el Comité Nobel premió al escritor de Tanzania Abdulrazak Gurnah «por su tratamiento sin concesiones y compasivo de los efectos del colonialismo y el destino de los refugiados en el abismo entre culturas y continentes» en su obra. París, 6 octubre 2022 Crónica Digital/PL
El destacado músico y compositor chileno Francisco Villa, celebrará este sábado 8 de octubre, su «cumpe y tantos», con un concierto a sus amigos y amigas. En el encuentro, Pancho dará cuenta de buena parte de las canciones que dan forma al trabajo musical, el que marca su regreso tras 13 años de silencio fonográfico, al disco y al histórico sello Alerce. Villa ofrecerá además, lo más emblemático de su repertorio clásico y algunos de los textos incluidos en un libro próximo. Están entonces, invitados a ser parte de esta jornada, que se avizora como de culto, en medio de la intenso ajetreo, que sacude y debate a los chilenos, ad portas de tomar trascedentes para su vida colectiva. Contexto en el que el trovador por definición, tiene mucho que cantar y claramente… mucho que decir. El 7 de octubre toy de cumplealgunos y lo celebraremos con un concierto el sábado 8 en El Pupuya… Van, cierto…? FRANCISCO VILLA Con… cierto cumpleañero Sábado 8 de octubre, 21:00 horas Pupuya Restaurant San Ignacio 1955 (Metro Rondizzoni) $ 10.000 Reservas: + 56 9 8285 9171
Como ya es tradición en el mes de diciembre, Inti-Illimani Histórico llevará a cabo sus Conciertos de Fin de Año. En esta oportunidad, la connotada agrupación va a celebrar su disco “Imaginación”, interpretando las canciones que lo componen junto a los clásicos de siempre que se han convertido en parte fundamental del cancionero latinoamericano. Los conciertos se realizarán los días 28, 29 y 30 de diciembre en el Teatro Oriente y las entradas están disponibles en PuntoTicket. “Imaginación” es el vigésimo disco de Inti-Illimani, el que fue publicado en 1984. Este registro, el primero que grabaron durante su exilio en Italia, incluye temas inéditos junto a versiones de canciones de Violeta Parra, Gilbert Favre, Atahualpa Yupanqui y de la tradición popular argentina, ecuatoriana y peruana, entre otras. Este álbum, fue situado por la edición chilena de la Revista Rolling Stone en el lugar N° 45 dentro de los 50 mejores discos chilenos de todos los tiempos, siendo el segundo álbum de la banda en la mencionada lista, luego de “Autores Chilenos” (1971) que se ubicó en el puesto N° 18. Así como en sus más de diez versiones anteriores, los Conciertos de Fin de Año son una instancia única para compartir en torno a la música y para disfrutar una vez más de las composiciones que han marcado a la historia musical chilena y que han traspasado generaciones. El imperdible Concierto de Fin de Año de Inti-Illimani Histórico, se realizará los días miércoles 28, jueves 29 y viernes 30 de diciembre en el Teatro Oriente. Entradas a la venta a través del sistema PuntoTicket. Santiago de Chile, 6 de octubre 2022 Crónica Digital
Chile celebró el Día de la Música con diversos conciertos, en ocasión del aniversario 105 del natalicio de la folclorista Violeta Parra. Violeta del Carmen Parra Sandoval nació el 4 de octubre de 1917 en la región de Ñuble y su contribución a la música popular chilena es reconocida tanto a nivel nacional como internacional. La autora de famosas piezas como Gracias a la vida, Qué dirá el santo padre y Arauco tiene una pena, es también un referente para diversos movimientos sociales y su vida inspiró varios libros y una película: Violeta se fue a los cielos. En homenaje a la cantante, compositora, pintora y escultora, desde 2015 cada 4 de octubre se celebra el Día de la Música. Este año en los balcones del palacio de La Moneda, sede del gobierno, se presentaron destacados artistas nacionales como Princesa Alba, Pancho Sazo, María Esther Zamora, Magdalena Matthey, Vicente Cifuentes y la rapera mapuche Catezi. Eventos similares se extenderán desde hoy y durante todo el mes de octubre en lugares como Valparaíso, Talca, Atacama, La Araucanía y Aysén. Santiago de Chile, 5 de octubre 2022 Crónica Digital/PL
La rapera MC Millaray, Ineino y Los Blue Splendor son algunos de los artistas que serán parte de la fiesta ciudadana que celebrará el natalicio de Violeta Parra. El Teatro de la Universidad de Concepción será la sede para disfrutar en familia de una nueva versión del Día de la Música Chilena. Como todos los años, la Seremi de las Culturas del Biobío busca conmemorar el natalicio de una de las más grandes artistas nacionales: Violeta Parra. En esta ocasión, la invitación es a celebrar con música para todos los gustos, incluyendo artistas de música urbana, folclórica y clásica; además provenientes de distintas localidades del Biobío y otras regiones del país. MC Millaray, Los Blue Splendor, Ineino, La Sur Zona Crew, Leo Castro y Don Delfa, el Ballet Folclórico de Coronel y el Sexteto de bronce y percusión de la Orquesta de la Universidad de Concepción, son los proyectos artísticos parte del cartel que podremos disfrutar desde las 19 horas el próximo sábado 09 de octubre en el Teatro UdeC. Un hito relevante de esta nueva edición del Día de la Música Chilena, es que se realizará tras el cambio de medidas sanitarias ocurridos el 01 de octubre, donde la mascarilla ya no es obligatoria, los aforos no son limitados y no se exige el pase de movilidad. «Esperamos que esta celebración a la música chilena sea en grande. A parte de rendir un homenaje a nuestra gran e indispensable Violeta Parra celebramos el retorno a la presencialidad sin restricciones. Contamos con una parrilla de lujo para todas las edades y gustos. Es una invitación para disfrutar de la música y retornar a las grandes salas de teatro”, cuenta Orly Predena, Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. “Con las nuevas medidas que rigen desde el 01 de octubre, además del uso no obligatorio de la mascarilla, ya no se exigirá el pase de movilidad, se permitirá el consumo de alimentos en espacios cerrados, se elimina la exigencia del distanciamiento físico y los aforos se abren al cien por ciento”, agregó. Ineino, uno de los proyectos musicales que se presentará en este encuentro, destacó la relevancia de estas instancias; tanto para que artistas muestren su trabajo como para compartir con artistas de otros géneros musicales. «Es una muy buena oportunidad para seguir mostrando el disco «Compasión» que sacamos hace poco. Además, compartir con proyectos tan variados siento que es super gratificante, no se cierra solo en un estilo y eso me gusta muchísimo«, menciona el artista. El evento será gratuito y para todas las edades. Las invitaciones se retiran en la boletería del mismo Teatro UdeC, ubicado en O’Higgins 650, a partir del miércoles 05 de octubre. Santiago de Chile, 5 de octubre 2022 Crónica Digital
“PATAGONIA”: LA EXITOSA ÓPERA, CREADA Y ESTRENADA EN EL SUR DE CHILE, SE PRESENTA POR PRIMERA VEZ EN SANTIAGO, EN EL TEATRO MUNICIPAL DE LAS CONDES, DE LA MANO DE TEATRO DEL LAGO Y TEATRO BIOBÍO Con sólo 4 funciones entre el 6 y el 9 de octubre , este montaje llega por primera vez a la capital, y cuenta el paso de Hernando de Magallanes por América del Sur desde una perspectiva territorial. Compuesta por el destacado músico nacional Sebastián Errázuriz, “Patagonia” une al compositor con el director de escena argentino y fundador de la compañía Teatro Musical Contemporáneo, Marcelo Lombardero. Con música en vivo, las funciones contarán con el debut del Ensamble Orquesta Sinfónica Universidad de Concepción, cuatro cantantes líricos, una actriz y un actor-bailarín, bajo la batuta de Sebastián Errázuriz. “Patagonia” es una co-producción de Teatro del Lago y Teatro Biobío, financiada por el Ministerio de las Culturas Artes y el Patrimonio a través del Fondo de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas convocatoria 2021 y Fondo Iberescena de Ayudas a la Coproducción de Espectáculos Escénicos 2020. A 500 años de la expedición de Hernando de Magallanes y Sebastián Elcano, que se transformó en la primera vuelta al mundo de la historia, “Patagonia” materializa el relato de una travesía que cambió la historia. Presentada en marzo 2022, con gran éxito en Teatro del Lago y Teatro Biobío, marcó el primer estreno de una nueva creación lírica desde el sur de Chile post pandemia. La ópera, con libreto de Rodrigo Ossandón y música de Sebastián Errázuriz, relata el encuentro de la comunidad Aonikkenk –habitante de la bahía San Julián– con la tripulación de Magallanes desde el punto de vista del territorio patagónico y de quienes fueron sus protagonistas. Después de su estreno en el sur de Chile, este magnífico montaje aterriza el próximo 6 de octubre en Santiago y lo hará en el Teatro Municipal de Las Condes con el elenco original, conformado por los destacados cantantes nacionales Evelyn Ramírez (mezzosoprano), Marcela González (soprano), Nicolás Fontecilla (tenor) y Sergio Gallardo (bajo barítono); la actriz María Paz Grandjean; y el bailarín Francisco Arrázola; y el músico Manuel Páez. Con la dirección del propio Errázuriz, en las funciones debutará el Ensamble Orquesta Sinfónica Universidad de Concepción, agrupación icónica de la Región del Biobío, que ha desarrollado más de un centenar de temporadas y conciertos de diversos géneros, bajo la batuta de maestros de renombre como Wilfried Junge, Ernst Huber-Contwig, Joachim Harder, Luis Gorelik, Mika Eichenholz y Lorenzo Tazzieri, entre otros. La cultura, el trabajo, la creación y el empuje han sido el motor de esta co-producción de Teatro del Lago y Teatro Biobío, que representa el compromiso de ambos espacios de transformar al sur de Chile en un polo de creación y producción escénica internacional. La producción cuenta con la participación de la compañía argentina Teatro Musical Contemporáneo, liderada por Marcelo Lombardero, director de escena con una premiada carrera en importantes teatros de ópera de América y Europa“Estamos […]
Miles de personas colmaron la Plaza de la Paz, de la capital chilena, durante el concierto Mil guitarras para Víctor Jara, que se reanudó de manera presencial tras dos años de restricciones por la Covid-19. Alrededor de una veintena de artistas participaron anoche en este homenaje al reconocido cantautor y figura emblemática de la Nueva Canción, asesinado por la dictadura de Augusto Pinochet en 1973. Canciones como El cigarrito, Te recuerdo Amanda y Plegaria a un labrador, fueron interpretadas durante el concierto, organizado por la corporación cultural de la comuna de Recoleta. En el evento participaron artistas como Magdalena Matthey, Roberto Márquez, Pancho Sazo, Francisca Gavilán, Carmen Linqueo y Manuel García. Por primera vez actuaron los Coros Ciudadanos por Víctor Jara, dirigidos por el trovador Francisco Villa y los hermanos Ibarra Roa. Jara fue un artista con un fuerte compromiso social y político y apoyó al gobierno de la Unidad Popular, del presidente Salvador Allende, que lo nombró como embajador cultural. Tras el golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973 fue detenido cuando acudía a cumplir sus funciones en la Universidad Técnica del Estado y sometido a largas sesiones de tortura, hasta su asesinato el 16 de ese mismo mes. De acuerdo con el informe de la autopsia, su cuerpo presentaba 44 impactos de bala. «Este es un acto de memoria, reparación, verdad y justicia», declaró el alcalde de la municipalidad, Daniel Jadue. Jadue agradeció a los guitarristas, a los artistas y a todos los que hicieron posible este homenaje al cantante y compositor en el año 90 de su natalicio. El alcalde llamó a todos los chilenos a seguir trabajando para construir el país que tanto han soñado y recordó que hoy la lucha es por lograr una nueva Constitución que reemplace a la vigente desde la época de la dictadura. Hoy día, con este acto de amor, estamos volviendo a reencontrarnos después de mucho tiempo sin poder vernos las caras, dijo el también militante del Partido Comunista al referirse a la eliminación del uso de la mascarilla desde este fin de semana. El concierto cerró con la emblemática canción El derecho de vivir en paz, compuesta por Jara para condenar la guerra contra Vietnam, pero de la cual se han escrito varias versiones, entre ellas una reciente que condena la represión durante el estallido social de 2019 y expresa los deseos de realizar cambios estructurales en el país. Santiago de Chile, 3 de octubre 2022 Crónica Digital/PL
