Los jueves 29 de septiembre, 20 de octubre, 17 de noviembre y 15 de diciembre tendrán lugar los conciertos de la Sexta Temporada de Orquestas Juveniles de la Universidad de Valparaíso, que tras la ausencia impuesta por la pandemia vuelve a encontrarse con el público en el Aula Magna de la Facultad de Derecho, como es tradicional, con entrada liberada. Participarán en la programación de este año la Orquesta Pública Estudiantil de Valparaíso (Opeval); la Orquesta MusArt de Casablanca, junto a la Camerata Vocal de la carrera de Pedagogía en Música y el Coro de la Facultad de Humanidades y Educación; la Orquesta Sinfónica Juvenil Regional de Valparaíso, y la Orquesta Filarmónica Alimapu. La ceremonia de lanzamiento de la temporada tuvo lugar en la sala Rubén Darío del Centro de Extensión UV, encabezada por el rector Osvaldo Corrales, quien estuvo acompañado de Catalina Gatica, encargada Zona Norte de la Fundación de Orquestas Juveniles (FOJI), y de las directoras y directores a cargo de las orquestas que participarán en el ciclo de este año. Asimismo, estuvieron presentes directivas y directivos de la UV, académicas y académicos, estudiantes y representantes del Centro Gerópolis. En la ocasión, el rector hizo entrega de un reconocimiento a los directores de las orquestas presentes este año: Francisco Villalobos, de la Orquesta Pública Estudiantil de Valparaíso; Javiera Campos, de la Orquesta MusART de Casablanca; Ximena Soto, de la Camerata Vocal de la carrera de Pedagogía en Música y Coro de la Facultad de Humanidades y Educación UV; María Carolina López, de la Orquesta Sinfónica Juvenil Regional de Valparaíso, y Danitza Villarroel, de la Orquesta Filarmónica Alimapu. El reconocimiento consistió en la reproducción de un grabado del ya consagrado artista nacional y ganador del concurso Arte Joven de la UV Enrique Zamudio. Al hacer uso de palabra, el director de Extensión y Comunicaciones, Osvaldo Bizama, junto con destacar la relevancia de retomar la Temporada de Orquestas Juveniles, destacó el valor cultural de la instancia desarrollada por la Universidad de Valparaíso desde 2015. A la vez, confirmó la Séptima Temporada 2023, cuyo financiamiento está asegurado en virtud del proyecto “Iluminando el nuevo Chile, a través del Arte, Cultura y Patrimonio”, del Fondo Aporte para el Desarrollo de Actividades de Interés Nacional 2021 del Ministerio de Educación. El rector Osvaldo Corrales expresó que esta actividad es “parte del compromiso permanente que la Universidad de Valparaíso, en su calidad de universidad pública, tiene con la difusión de distintas formas de expresión artística —en este caso con la música— y también con el desarrollo y la consolidación de las vocaciones artísticas entre los niños, las niñas, las jóvenes, los jóvenes de nuestra comuna y del país”. Destacó el rector que había un gran deseo de retomar la presencialidad, por cuanto “hemos tenido años muy duros y la música tiene un carácter de sanación personal y también ayuda a un reencuentro pacífico entre las personas, algo que creo que nuestro país necesita”. Finalmente, apuntó que “seguiremos perseverando en la difusión de la cultura […]
Cultura
El hilarante largometraje, que fue filmado en Chile y Barcelona, está protagonizado por Elena Muñoz, Magdalena Max-Neef, Gabriel Prieto y Rodrigo Bastidas. “Consuegros” hará su debut en su versión exclusiva para la pantalla grande en Cinépolis, Cinemark y Cineplanet, el próximo jueves 15 de septiembre. El destacado actor y guionista, Rodrigo Bastidas, vuelve a la escena para presentar en los cines del país, “Consuegros”, su primera película. El creador de los hits de televisión y teatro “Pituca sin lucas” y “Viejos de mierda”, estrena este film lleno de ironía y humor negro, que relata el encuentro entre dos familias que se reúnen para organizar el matrimonio de sus hijos. Su gran estreno, será el jueves 15 de septiembre en Cinépolis, Cinemark y Cineplanet. Esta hilarante comedia, cuenta con un gran elenco compuesto por Elena Muñoz, Magdalena Max-Neef, Gabriel Prieto, Sebastián Badilla, Milena Bastidas, Rodrigo Muñoz, Fernando Larraín y el propio Rodrigo Bastidas. En “Consuegros”, una pareja de novios le encargan a sus padres la organización de su matrimonio, quienes con mucho entusiasmo planean un almuerzo para afinar los detalles de este gran evento. Lo que no esperaban, es que en esta reunión nada saldría como lo imaginaron, ya que las diferencias religiosas y de estilos de vida hacen que se convierta en un verdadero caos, donde no queda títere con cabeza. Elena Muñoz encarna a una psicóloga densa, neurótica, y descalificadora con su opacado y mandoneado marido (Gabriel Prieto). Esta pareja judía, es quien recibe en su casa a los ya divorciados consuegros, interpretados por Magdalena Max-Neef y Rodrigo Bastidas, ella una mujer muy conservadora, desatinada y frívola y él un mujeriego y gozador de la vida. Al sólo pasar algunos minutos, las diferencias comienzan a evidenciarse causando divertidos momentos, donde estos dos bandos se pelean a muerte por defender sus exagerados principios y preferencias a la hora de organizar esta boda. Venta de entradas en boleterías online y presenciales de Cinépolis, Cinemark y Cineplanet. En cines desde el 15 de septiembre. Santiago de Chile, 7 de septiembre 2022 Crónica Digital
La quinta jornada del proyecto regional de mediación artística se desarrollará este próximo 7 de septiembre, en Espacio Matta, comuna de La Granja. El ciclo, que busca acercar el patrimonio musical y visual de la UMCE a comunidades jóvenes, espera recibir a más de 80 estudiantes de la comuna. Un nuevo espacio cultural comunal, de la región metropolitana, será parte de la circulación del proyecto “Arte+Afectos. Conectando con el patrimonio artístico de la UMCE”. La iniciativa de vinculación artística y cultural para comunidades de escolares en tiempo de pandemia, llega a Espacio Matta, de la comuna de La Granja, este 7 de septiembre, con una muestra abierta de artes visuales, presentaciones de la Orquesta de Cámara, el Coro DEMUS, para estudiantes de la comuna, y una función abierta y gratuita de la histórica agrupación de música y cultura medieval Calenda Maia. Las ocho jornadas que contempla este proyecto, que pone en el centro la educación y mediación artística, son una iniciativa financiada por Ministerio de Educación y la Dirección de Vinculación con el Medio y Extensión, de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Se trata de un proyecto inédito que busca no sólo acercar a los y las estudiantes al patrimonio musical y visual de la Universidad, sino que, a través de esa acción mediadora, co construir nuevos saberes y experiencias en torno a la práctica artística, sobre todo, en contexto de pandemia. Gonzalo Bustamante, parte del equipo ejecutor del proyecto y a cargo de la mediación artística de las prácticas musicales, rescata, sobre todo, la posibilidad de reconocer la diversidad de imaginarios y formas de entender la vida que emergen a partir de la escucha de un concierto, como un acontecimiento irrepetible. “En este caso la prioridad no está en la transmisión del conocimiento técnico, ni de la música, ni de cualquier otro tipo de arte, sino que está en la posibilidad de que personas distintas se encuentren para construir una experiencia común. Entonces, para que esa experiencia común resulte como una fiesta, como mediadores, vamos preparando el camino junto a las y los docentes y los directores de los elencos, haciendo circular interrogantes de los/as estudiantes, donde muchos/as no han tenido la posibilidad de experimentar un concierto en vivo, para que puedan incidir en el diseño de la programación”, comenta, develando parte del modo de hacer detrás de la práctica de mediación artística del proyecto. Programación en vivo Como es usual, las dos primeras funciones, durante la mañana, serán de los conciertos educativos de la Orquesta de Cámara y el Coro Demus. Ambas están dirigidas, especialmente, a la comunidad estudiantil del Liceo Poeta Neruda, del Liceo Patricio Aylwin y la Escuela Poeta Oscar Castro, de la comuna de La Granja. En forma paralela, la exposición de artes visuales “Arte+Afectos”, será un espacio de conexión, diálogo y mediación artística para la comunidad estudiantil y, también, estará disponible para todo público en Espacio. La muestra está integrada por obras de destacados/as artistas nacionales como Mario Toral, Mono […]
Vivimos momentos trascendentales de nuestra historia y Pablo Neruda nos dice algo importante: «Yo sé hacia dónde vamos, y es ésta la palabra: no sufras porque ganaremos, ganaremos nosotros, los más sencillos, ganaremos, aunque tú no lo creas, ganaremos». (Lee el poema completo aquí) Santiago de Chile, 2 de septiembre 2022 Crónica Digital/fundacionPabloNeruda.cl
En su primera entrevista como máxima autoridad de la Universidad de Santiago, el Dr. Rodrigo Vidal Rojas proyecta una casa de estudios más cercana y diferente. Sobre el Plebiscito Constitucional, le parece una instancia “extraordinaria”, pero llama a la calma. Además, enfatiza en la importancia de conocer la opinión del Estado sobre sus universidades. Son las primeras horas de la mañana de este jueves y el Rector de la Universidad de Santiago, Dr. Rodrigo Vidal Rojas, ya viene de una reunión para ingresar a su despacho y saludar a su equipo, que le recuerda de otra actividad en su agenda, posterior a esta entrevista. Mientras se sienta, el computador de su oficina personal se enciende. La idea es reducir contratiempos a fin de conectarse lo más rápido posible a una sesión por Zoom una vez terminado este compromiso. Pese a que el tiempo apremia, se sienta hacia adelante, con sus dos brazos sobre la mesa y su mirada hace inferir que su atención está puesta solo en este momento. Rector, académico, Rodrigo… ¿Cómo prefiere que lo llamen? Rodrigo. ¿Por qué? Me encanta mi nombre y creo que, también, produce cercanía con las personas. ¿Le parece relevante para su gestión generar esa cercanía? Absolutamente relevante. Yo creo que es importante que la gente se sienta confiada con la autoridad y la gente en la universidad sabe distinguir confianza de respeto. Usted tiene varios grados académicos. Es doctor, magíster, máster, pero su formación de base es como arquitecto. ¿Por qué eligió la arquitectura? Porque me pareció que era una profesión que me permitía atender las necesidades de las personas en cuanto a dónde y cómo vivir. Yo creo que cuando una persona llega a su casa y se sienta en un living cómodo, tiene una vista agradable hacia afuera, un barrio que no es peligroso, un arbolito para ponerse a la sombra en el verano, un control acústico que lo protege de los ruidos molestos y un control térmico que le permite estar confortable, la gente es feliz. Me enamoré de la arquitectura muy joven, cuando estaba en primero medio, por la belleza, el arte y la tecnología que hay detrás. ¿Eso va a cambiar la forma en cómo se dirige la universidad? Desde la vuelta a la democracia, al menos, todos los rectores han provenido desde la ingeniería. Yo espero marcar una diferencia. Si bien, desde la arquitectura tenemos mucha cercanía con las ingenierías, efectivamente, hay una apertura al arte y a la comprensión del ser humano en su integralidad. La arquitectura tiene esta propiedad del arte de crear aquellos lugares donde la gente pueda vivir feliz y yo espero desde allí marcar una diferencia respecto de los lugares donde nos desempeñamos diariamente. A veces, uno asume infraestructura igual a edificio y el tema de campus e infraestructura es mucho más amplio que eso. Cuando asumió, se pudo ver a su familia en el Aula Magna. ¿Qué le dijeron? Somos muy unidos, así que cuando alguno de nosotros emprende un desafío […]
El conflicto social que se desató en Chile a fines de 2019 hizo que el mundo entero mirara hacia el Sur y así como se escribieron decenas de canciones sobre eso también inspiró trabajos como el cortometraje poético que Mauricio Riveros presentará este 1 de septiembre en Ciudad de México. Se trata de “Notas de radar bajo el humo”, textos que el artista radicado en tierras aztecas escribió sobre su país natal, en el que le tocó vivir un encierro bastante más estricto que el del resto del planeta. “Tenía que sacar un salvoconducto hasta para sacar a pasear a mi perro” dice el cantante, una postal gris que describe la estricta medida de un gobierno que buscó controlar la pandemia, pero también silenciar el descontento social que se escribía con mayúsculas en el país delgado. “Escribí de todo eso, luego sobre el confinamiento, la prohibición de tocarnos y fue ahí cuando este trabajo encontró una voz más global”, dice Riveros, que si bien escribió música y textos prefirió que fueran otras las voces que los leyeran, y así es como aparecen artistas de España, México, Argentina y Australia recitando desde sus propios encierros, incluso Riveros manifestó su nexo con México poniendo a un mariachi interpretando en violín la canción “Refundarnos”, que había escrito sobre la revuelta. Ahora este cortometraje que ya se ha exhibido en varios festivales de cine y poesía, se estrenará por primera vez de manera presencial en una sala en la capital mexicana, este jueves 1 de septiembre en el Centro Cultural José Marti, centro histórico de la Ciudad de México, lo que será también un apropiado preámbulo para entender la jornada de cambio que vivirá Chile este domingo, en un plebiscito que busca acabar con la constitución de Pinochet. Ciudad de México, 29 de agosto 2022 Crónica Digital
Alrededor de 300 mil poemas de más de 250 escritores serán repartidos hoy en varias ciudades de Argentina para conmemorar el aniversario 123 del natalicio de Jorge Luis Borges (1899-1986). La iniciativa, organizada por la Fundación El Libro y la Sociedad Argentina de Escritores (SADE), rendirá tributo a uno de los más relevantes exponentes de las letras en este país y el mundo, al tiempo que promoverá el acercamiento de los ciudadanos a obras clásicas y contemporáneas. Además, forma parte de actividades para celebrar el Día del Lector. Los poemas serán distribuidos a partir de las 09:00, hora local, en cinco esquinas capitalinas (Santa Fe y Callao; Corrientes y Florida; Corrientes y Pueyrredón; Cabildo y Juramento; Acoyte y Rivadavia.) y 60 sedes de la SADE en esta nación. Entre las obras que serán compartidas se encuentran varias de Borges, Julio Cortázar y Alfonsina Storni, entre otros. La iniciativa se suma a varias organizadas este mes para recordar al autor de Ficciones, El Aleph y El libro de arena, quien es reconocido por sus aportes a la literatura filosófica y al inicio del realismo mágico en las letras hispanoamericanas. Santiago de Chile, 24 de agosto 2022 Crónica Digital/PL
El Centro Cultural La Moneda en Chile prepara hoy la exposición Trabajos de campo-Field Works, alusiva a problemáticas medioambientales, el análisis desde una mirada interdisciplinaria y el vínculo entre exploración científica, arte y filosofía. La muestra, organizada en ese espacio capitalino, comprende documentos, archivos y piezas contemporáneas que invitan a la reflexión sobre el cambio climático y la crisis de las especies, con la revista Expedición a Chile, publicada en la década de 1970, como guía y punto de partida. El boletín, considerado como pionero en la conjunción de ciencia, arte y sabiduría, sirve de inspiración a este compendio que aborda distintos acercamientos y valoraciones acerca de la naturaleza y presenta dibujos y anotaciones del expedicionario Alexander von Humboldt. Además de los registros científicos del astrónomo, polímata y geógrafo prusiano, la selección contiene obras realizadas por creadores actuales de la nación suramericana como Máximo Corvalán-Pincheira, Josefina Guilisasti, Bernardo Oyarzún y Gaspar Aprilot. La exposición referida a territorios, climas y especies reúne a invitados internacionales como Hélène Binet, de Suiza; Henrik Håkansson, de Suecia; Pierre Huyghe, de Francia; Marcelo Moscheta, de Brasil; Anne Noble, de Nueva Zelandia y Nicole Schuck, de Alemania. Abierta al público desde el venidero viernes, la exhibición refleja las consecuencias negativas de la actividad del ser humano sobre el entorno, con la inclusión de diversas representaciones artísticas y apreciaciones de especialistas nacionales y foráneos. Bajo la curaduría de Pablo Brugnoli, arquitecto, magíster en Patrimonio Cultural y director interino de la institución, y el académico y fotógrafo Jorge Godoy, la muestra involucra, asimismo, la observación de los profesionales Reinaldo Vargas, Juan Larraín y Pablo Sandoval. Santiago de Chile, 24 de agosto 2022 Crónica Digital/PL
Por Miguel Alvarado Natali, Editor de Cultura. La última sesión de Freud del dramaturgo Mark St. Germain, es una obra basada en un encuentro ficticio entre Sigmund Freud y C.S. Lewis, el mismo día que Francia e Inglaterra le declaran la guerra a la Alemania nazi en 1939. Dirigida por Marcelo Alonso, quién hace un extraordinario trabajo impregnado de realismo en este montaje, que se está presentando en la sala del Teatro Mori del Parque Arauco. Sigmund Freud invita a su casa de Viena al destacado escritor C.S Lewis, quien ha publicado recientemente un ensayo sobre su conversión al cristianismo, en el cual ironiza sobre las teorías psicoanalistas del Dr. Freud. Se produce entonces un diálogo imaginario entre Freud y Lewis, referente a la fe, específicamente sobre la existencia de Dios. Aquí tanto él ateo como él católico exponen sus ideas y conclusiones sobre esta eterna discusión de sí hay o no hay un Dios. La conversación va fluyendo en un tono cordial y ameno, sin que falte el sarcasmo entremedio y que los lleva a tocar temas como la sexualidad, la relación con los padres, el amor y la muerte. Cuando se juntan dos grandes de la actuación como lo son Cristián Campos, interpretando a C.S. Lewis (Las crónicas de Narnia) y Héctor Noguera encarnando al padre del psicoanálisis, Sigmund Freud, más un texto brillante, es la suma perfecta para un resultado de lujo. Es un verdadero agrado ver a Noguera (85) tan lúcidamente y con tanta naturalidad haciendo a un Freud creíble y enfermo, ingenioso y sarcástico. Su versatilidad hace solo unos meses ya nos había sorprendido en El Padre, interpretando a un anciano de 80 años con Alzheimer. Hoy nuevamente deja todo ese manejo corporal y expresivo en escena, necesario para un Freud que tiene muy claro cuándo se va a morir, pero del cual todos tenemos luces de cómo era. En tanto Cristián Campos (65), es otro de los buenos – siempre le quedó esa humildad de su personaje Greco en La Madrastra y esta interpretación me recordó a la de San Alberto Hurtado, claro está por esta convicción que tiene C.S. Lewis sobre Dios, de ser un hombre al cual le llegó la fe en un acto tan cotidiano como andar de pasajero en una moto. Por tanto, se produce en él una conversión profunda y sincera consigo mismo. Y es lo que Cristián Campos logra percibir y llevarlo a escena notablemente. Es el antagonismo preciso de Noguera, como un duelo de actores, pero es un enfrentamiento de dos personajes de mentes brillantes para resolver la incógnita de Dios. Ambos actores aprovechan muy bien el espacio escénico, todo cuadra y hay una coherencia con el texto, con cada movimiento y los tonos de voces. Interesante y un verdadero acierto la escenografía de época, realista y totalmente funcional, podemos ver el escritorio, la biblioteca y el sillón de Sigmund Freud – donde seguramente recostaba a sus pacientes-. Un montón de cajas, aún cerradas, con objetos de […]
Ven, no sufras, ven conmigo, porque aunque no lo sepas, eso yo sí lo sé: yo sé hacia dónde vamos, y es ésta la palabra: no sufras porque ganaremos, ganaremos nosotros, los más sencillos ganaremos, aunque tú no lo creas, ganaremos. Pablo Neruda Ven a este lado de la vida, ven a este lado de la historia, estamos ante un momento crucial Ven dale tu mano a los más sencillos, el tiempo no espera, ahora es el momento cuando en estos días los cómplices y los herederos que tuvieron a la patria prisionera en un tiempo oscuro e indolente quieren hacer retroceder la historia. El tiempo no espera, no dejes que la duda, el miedo y las mentiras aprisione los deseos e ilusiones de los que quieren seguir avanzando en los cambios que les darán más dignidad, calidad y felicidad a sus vidas. El sueño existe es como los tres deseos que porta una estrella fugaz, y son hechos terrenales a través de los cuales podemos proyectarnos al futuro. El tiempo no espera ven dale tu mano a la historia y toma tu lugar al lado de los que piden educación de calidad y sin fines de lucro, salud, vivienda, cultura, y pensiones que compensen dignamente toda una vida de trabajo. El tiempo no espera, ven a romper los candados del autoritarismo, romper la campaña del miedo, de la mentira y el terror que la derecha conservadora cómplice de la ultraderecha están llevando a cabo a lo largo y ancho del país, con el apoyo de los medios de comunicación, verdaderos centros hegemónicos al servicio de los grandes empresarios, la banca y los políticos corruptos que quieren mantener el orden establecido. En la situación política ante el Plebiscito de Salida, ha sido de gran relevancia el hecho de que gran parte de la ciudanía a través de las organizaciones sociales, las izquierdas, la centro izquierda, los independientes y el progresismo. Han antepuesto las diferencias en un frente común por el Apruebo para seguir avanzando y profundizando en los cambios que Chile requiere. Cambios sociales, políticos, económicos, culturales y ecológicos. Por el contrario la derecha y la ultraderecha quieren hacer retroceder la historia aun tiempo oscuro, infame e indolente y disfrazan la realidad con un discurso demagógico y populista. En el Museo de la Memoria, en las páginas del tiempo están los nombres y el recuerdo de las mujeres y hombres, resistiendo, luchando, combatiendo, a veces en plena luz del día, otras veces en las sombras. Lucharon con sueños de libertad habitando en sus almas y miles de banderas en sus pechos de corazón valiente. Pero de la dignidad de los caídos, gota a gota florecerá la vida, latido a latido nacerá la victoria. El domingo 4 de septiembre voto a voto ganaremos, entonces rodeados de banderas libertarias, cantos y poesía brindaremos […]
