La Orquesta de Cámara de Chile (OCCH), dirigida por el suizo Emmanuel Siffert, ofreció el primero de tres conciertos en esta capital, con un programa centrado en obras francesas del periodo romántico. El espectáculo tendrá por sede a la comuna Las Condes, mientras que los dos restantes serán en Cerrillos y Providencia, precisa la web del conjunto orquestal, adscrito al Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile. En el programa destacan piezas de los compositores románticos, Léo Delibes y Camille Saint-Saëns, y en carácter de invitado especial figura el violinista venezolano David Núñez. Para la obertura de los recitales fue seleccionada la música incidental escrita por Delibes para acompañar la puesta en escena del drama El rey se divierte, del célebre escritor francés Víctor Hugo. El repertorio también comprende la Sinfonía No. 2 en la menor, op. 55, la pieza para violín y orquesta Romance (op. 48), y Habanera en Mi mayor (op. 83), de la autoría de Saint-Saëns. Siffert, que vuelve a estar sobre el podio frente a la OCCH, es un reconocido director orquestal que ha dirigido formaciones tan prestigiosas como la Royal Philharmonic, la Philharmonia Orchestra y la Ópera de Cámara Europea de Londres. Santiago de Chile, 28 de julio 2022 Crónica DIgital/PL
Cultura
Lanzamos la convocatoria para nuestro Premio Aprendiendo a Disfrutar, una iniciativa de Grupo Arcor y sus Fundaciones en Chile, Argentina y el Instituto Arcor Brasil, junto a la Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura (OEI); para reconocer y visibilizar experiencias de promoción de hábitos de vida saludables en la niñez en Chile, Argentina y Brasil. Los objetivos del concurso son identificar y reconocer buenas prácticas de promoción de hábitos de vida saludable para la niñez, en los países de Chile, Argentina y Brasil; apoyar los esfuerzos y logros de aquellos equipos docentes e institucionales, que desarrollan y promueven experiencias de hábitos de vida saludable mejorando la calidad educativa. Además, compartir las experiencias y saberes construidos entre docentes, comunidades, y sistemas educativos, que visibilicen y difundan la importancia de la promoción de dichos hábitos desde la niñez. ¿En qué consiste el premio? Los proyectos ganadores serán distinguidos en las categorías Premio Regional, Premio por País y Menciones. Donde la entidad ganadora del Premio Regional recibirá un monto aproximado de 2 millones y el Premio por País, recibirá un monto aproximado de 1 millón de pesos. Para participar las entidades postulantes deben inscribirse haciendo click aquí y, una vez registrados, los contactaremos para acompañarlos en la escritura de su experiencia. Revisa las bases del concurso haciendo click aquí Sobre Fundación Arcor Argentina (1991), Instituto Arcor Brasil (2004) Fundación Arcor Chile (2015): son entidades sin fines de lucro, creadas por Grupo ARCOR como expresión del compromiso y la responsabilidad social heredados de los fundadores de la empresa, a fin de promover de manera orgánica y corporativa, el desarrollo integral de las comunidades. Llevan adelante la Política de Inversión Social de Arcor, trabajando siempre en estrecha relación con la sociedad, bajo la convicción de que la educación es la herramienta clave para la generación de igualdad de oportunidades para la infancia. En 30 años de acción, han apoyado alrededor de 4.000 proyectos de los que participaron 6.7 millones de niñas y niños y 1.5 millones de personas que trabajan con la niñez, en alianza con más de 2.000 instituciones de Latinoamérica. Más información: www.fundacionarcor.cl Santiago de Chile, 25 de julio 2022 Crónica Digital
La muestra The Art of Banksy: Without Limits, en tributo al esotérico y polémico artista británico, extiende su permanencia en Chile hasta el venidero 7 de agosto, refiere hoy el Centro Cultural Gabriel Mistral (GAM). Tras un periplo por diversas ciudades del mundo, la exposición llegó a ese espacio capitalino, cuyas propuestas abogan por la diversidad, inclusión y constante movimiento, el pasado 25 de mayo e incluye más de 160 obras alusivas al creador inglés de pseudónimo Banksy. La exhibición comprende originales certificados, grabados, fotografías, litografías, esculturas, murales e instalaciones en vivo y, en paralelo, GAM organizó conversatorios relacionados con el arte urbano, su difusión e influencia en el escenario contemporáneo. Si bien su identidad es desconocida, este resulta uno de los artistas de su género más controversiales, sobre todo, por la expresividad y carácter revolucionario de sus obras, provistas de diferentes mensajes políticos y sociales vinculados a las problemáticas actuales. La selección contiene piezas reproducidas con su técnica stencil, entre ellas, Escape, surgida originalmente en una prisión de Reino Unido y Pulp Fiction, referida a los personajes protagónicos de la película homónima del realizador Quentin Tarantino, con plátanos en lugar de pistolas. Igualmente, resaltan las instalaciones de Dismaland, un escenario de atracciones y proyecto artístico concebido por Banksy y descrito por él como un “parque temático inadecuado para niños”, las impresiones de Flower Thrower y Kissing Coppers y la escultura Death of a Phone Booth. Producida en Chile por Red Eyes, el compendio que contiene además un apartado sobre el activismo del creador anónimo y un video documental sobre su vida y legado, recorrió otras urbes como Estambul, Ámsterdam, Melbourne, Berlín, Viena, Varsovia y Seúl. Santiago de Chile, 24 de julio 2022 Crónica Digital/PL
El Museo Marítimo Nacional de Valparaíso recibe hoy una muestra temporal, alusiva a la presencia francesa en Chile, tras su paso por las pinacotecas de otras ciudades como Osorno, Valdivia y Concepción. La exposición, bajo la autoría de Marc Turrel y Patrick Puigmal, incluye imágenes e historias relacionadas con la vida y obra de reconocidos personajes originarios del país europeo, entre ellos, militares, viajeros y exploradores; así como, sus vestuarios y utensilios. El espacio exhibe también objetos patrimoniales pertenecientes a su colección y, en conjunto, el público asistente apreciará la impronta de la presencia gala durante tres siglos y la influencia de su cultura en las prácticas, identidad, idiosincrasia y tradiciones chilenas. De acuerdo con el director del museo, Andrés Rodrigo, la ciudad sirvió de puente entre los franceses y el resto de los territorios del país; la muestra describe el trabajo e influencia de inmigrantes y descendientes y visibiliza piezas invaluables como las empleadas a bordo de la barca transporte Infatigable, en 1855. La selección comprende un baúl de viaje usado por el almirante Manuel Blanco, ministro-embajador de Chile en París, durante su permanencia en Francia entre 1853 y 1856, y las condecoraciones del profesor Eugene Chouteau, uno de los fundadores de la Escuela Naval en 1858. El compendio contiene, asimismo, el horizonte artificial, herramienta de navegación de origen francés, perteneciente a Arturo Wilson, oficial de la marina chilena en las postrimerías del siglo XIX, y la distinción Orden Nacional de la Legión de Honor, otorgada al vicealmirante Luis Gómez Carreño. Valparaíso, 23 de julio 2022 Crónica Digital/PL
En 1922 e invitada por las autoridades mexicanas, la Premio Nobel llegó al país del norte para trabajar en una reforma educativa y la creación de bibliotecas populares. El Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA) de la Universidad Estatal de O’Higgins (UOH) realizó un homenaje junto a la Embajada de México en Chile, destacando la labor de la poetisa y su vida entre Chile y Veracruz. 500 escuelas llevan el nombre de Gabriela Mistral en México. No es casualidad. En 1922 y tras una invitación del secretario de Educación de ese país, José Vasconcelos, la poetisa y Premio Nobel llegó hasta el país norteño para colaborar en la reforma educativa y la creación de bibliotecas populares. Su paso dejó huella. Cien años después, el Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA) de la Universidad Estatal de O’Higgins (UOH) realizó un homenaje junto a la Embajada de México en Chile, destacando la labor de Gabriela Mistral y la memoria que aún permanece latente en el pueblo mexicano para con nuestra Premio Nobel. La actividad conmemorativa de los 100 años de Gabriela Mistral en México contó con la presencia del representante de la Embajada de México en Chile, Armando Arriazola, y el director del Instituto de Altos Estudios Audiovisuales UOH, Miguel Littin, además de autoridades regionales y locales. Durante la jornada se desarrolló un homenaje con los versos de la poetisa, destacando su historia que entrelazó en Chile y México, con el amor que ambas tierras le entregaron. “Desde su llegada a México en 1922 a Gabriela Mistral se le reconocía como una de las pedagogas más importantes de América Latina y fue invitada por el primer secretario de Educación Pública a participar en una campaña educativa en nuestro país que fue muy exitosa. Ella estuvo 2 años y medio y nos dejó muchas enseñanzas, sobre todo en su aspecto humano, académico y pedagógico”, explica Armando Arriazola, representante del Embajador de México en Chile, Francisco Javier Olavarría. Asimismo, el cineasta y director del IEA-UOH, Miguel Littín, destacó que hace 100 años “Gabriela Mistral se embarcó –en Valparaíso- hacia Veracruz y se integró a la nación mexicana, prestando grandes servicios a la educación y la cultura de ese país. Fue invitada por el gobierno de entonces para ser una de las principales figuras de la reforma educacional de México, lo que –sin duda- modificó el país en materia de educación, mejorando las cifras de quienes podían leer y bajando los números en analfabetismo. Fue tanto su aporte que más de 500 escuelas se llaman Gabriela Mistral en México”. La conmemoración, que se desarrolló en el Auditorio del Campus Rancagua UOH, culminó con la presentación de la banda mexicana “Luz de Riada”, que también rindió homenaje a la poetisa y su aporte a la educación mexicana. Santiago de Chile, 23 de julio 2022 Crónica Digital
La escritora y pedagoga chilena Gabriela Mistral, de tránsito hacia México estuvo en julio de 1922 en La Habana, donde pidió la conjunción “de esta América Latina en retazos”. Por Amelia Roque Periodista de Prensa Latina. Autora del libro “Con espumas de señales. Gabriela Mistral y Cuba” (Editorial Oriente, Cuba, 2007/Editorial Nuevo Extremo, Chile, 2011). Tenía 33 años. Había difundido artículos y poemas en medios de prensa de España, Francia y América, y en títulos antológicos. Especialmente en Cuba colaboró a partir de mayo de 1921 en Social -mensuario de calidad y alto valor artístico- y desde los inicios de 1922 en El Fígaro -revista ilustrada que publicó importantes creaciones literarias. Avalada por un sólido magisterio iniciado a los 16 años como ayudante en una escuela rural, después fue profesora, inspectora, formó parte de un comité de ayuda a niños desamparados, creó una escuela nocturna gratuita y en 1921 pasó a ser la primera directora del Liceo de Niñas Número Seis de Santiago de Chile. Debido a la trayectoria docente e intelectual de Lucila Godoy Alcayaga, para siempre Gabriela Mistral (1889-1957), el escritor, educador y filósofo José Vasconcelos (1882-1959), entonces ministro de Instrucción Pública, la invitó en 1922 a participar en la reforma pedagógica y la fundación de bibliotecas escolares en México. Por los cambios de transportación de la época, arribó el 12 de julio en el vapor británico Orcoma a La Habana, donde fue recibida por escritores, profesores y artistas cubanos, y partió cuatro días después hacia México en el trasatlántico holandés Leerdam, que llegó el 21 de julio al puerto de Veracruz. En La Habana, la visitante estuvo en la redacción de Cuba contemporánea -la primera gran revista cultural del país del siglo XX y la de mayor alcance en el panorama editorial del momento-, y aceptó un té-homenaje que se le ofrecería en el hotel Inglaterra, durante el cual se leyeron poemas de la invitada. Tras el agradecimiento por las atenciones recibidas, y la mención particular a quienes la acompañaron en esos días, como la poetisa, bibliógrafa y pedagoga cubana Dulce María Borrero (1883-1945), Mistral dedicó sus palabras a la desunión latinoamericana y caribeña, a su juicio por causa de la falta de conocimiento mutuo, y a José Martí, entre otros temas. NACIONES RECELOSAS O INDIFERENTES Toda la desvinculación, la quebradura de esta América Latina en retazos de patrias recelosas o indiferentes unas de las otras, no tienen más razón que la falta de conocimiento, argumentó. Y asimismo puntualizó: “Los países que besa con su lamedura de sal y de ardor el mar Caribe, se aman, porque como los amantes que se hallan próximos, están mirándose a los ojos; México, Cuba, Santo Domingo, son hermanos de verdad, no de retórica”. Lamentó que “las patrias australes apenas conocen a estos países por el cristal del canto de sus poetas y por cosas menos felices: las noticias cablegráficas reducidas y grotescas”, para reclamar “la América una debe hacerse: escuelas, sociedades obreras, la prensa”. (Social, Agosto 1922:24/25) En Martí -a […]
La Dictadura y la Revuelta social se cruzan en «Octubre 19» La misma fecha separada por 46 años es el punto de partida e hilo conductor de la obra “Octubre 19”, de la Compañía Teatro Bandurrias. Ese día en 1973, fue ejecutado por la Caravana de la Muerte Héctor Mario Silva Iriarte en la ciudad de Antofagasta; en 2019, en tanto, el 19 de octubre el gobierno decreta el Estado de Excepción, marcó el inicio del mayor proceso de cambios políticos en el país en las últimas décadas, de la mano del Estallido Social. Se trata de la tercera obra que se presenta en el marco del Ciclo de Teatro 6 Historias de Dictadura & DDHH, que realiza funciones gratuitas en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos durante julio y agosto. Mario Silva, de 38 años, abogado y militante del PS, era gerente de CORFO Norte en Antofagasta y había sido regidor de Chañaral. Tras el golpe de Estado fue llamado por las nuevas autoridades a través de un bando militar, y pese a que se encontraba en Santiago, viajó hasta el norte para presentarse voluntariamente el 12 de septiembre. Después de estar un poco más de un mes detenido, fue ejecutado por efectivos militares, al paso de la Caravana de la Muerte por esa ciudad. La dramaturgia y montaje de la obra se comenzó a trabajar de manera colectiva en septiembre de 2019, y dio un importante giro a partir de octubre. “No tenía mucho sentido seguir trabajando este tema sin incluir el estallido social; fue un cruce necesario”, nos cuenta el director de la Compañía, Rubén Morgado. Para trabajar sobre esta historia, la Compañía trabajó con Rosita y Camila Silva, hija y nieta, respectivamente, de Mario Silva, para quienes la premisa principal fue trabajar el relato centrándose en la vida y no en la muerte de Mario. La propuesta es, entonces, contar la historia de su vida, de la familia que formó junto a su pareja y sus 5 hijos, en definitiva, rescatar su propuesta vital, dejando de lado las circunstancias en que fue asesinado. “Esta obra es todo menos un registro de una victimización”, afirma el director, y profundiza: “No tiene por qué haber una victimización de la memoria. Las personas que sufrieron la represión de la dictadura, como Mario Silva, no son solo víctimas, son vidas que merecen la pena ser conocidas y contadas. Es una historia que busca acercar al espectador a la vida de una persona en toda su humanidad, de manera que deje de estar en un pedestal”. El montaje recurre al lenguaje audiovisual y a la música para apoyar el relato, lo que añade vitalidad a la propuesta. “Octubre 19” tuvo un primer pre-estreno digital en plena pandemia, en octubre de 2020, mientras que el año pasado tuvo presentaciones presenciales en el Teatro El Aleph, en el Centro Cultural Violeta Parra de Cerro Navia y en Villa Grimaldi. La obra tendrá funciones gratuitas este jueves, viernes y sábado a […]
El destacado comediante se encuentra presentado su espectáculo “Sin Bombo no hay Fiesta”. Con éxito total Bombo Fica terminó la primera parte de su gira nacional, que lo tuvo recorriendo las ciudades de Iquique, Calama, Arica, Coyhaique, Valdivia, Puerto Varas y Temuco. Para esta segunda etapa, el comediante presentará su imperdible espectáculo de humor “Sin Bombo no hay Fiesta”, en Concepción, Los Ángeles, Linares, Coquimbo, Valparaíso, Ovalle y Quilpué. Entradas a la venta en TicketPro y en AltoParlante.cl Luego de los estragos de la pandemia, Bombo Fica retomó sus shows en grande, con un renovado repertorio de chistes que está siendo un éxito en cada escenario donde se presenta. Junto con la gira nacional, que realizará hasta el mes de agosto, el comediante se prepara para lo que será su primer tour internacional por Australia, Suecia, Alemania, Francia, España e Italia, en octubre. “Sin Bombo no hay Fiesta”, es un espectáculo lleno de las hilarantes historias que ya son un sello en la carrera del humorista, además de chistes inspirados en la contingencia social, la inmigración, nuestra idiosincrasia, la delincuencia y la pandemia, entre muchos otros tópicos. En sus más de 30 años de trayectoria, Bombo Fica ha hecho reír al público chileno, con su irónica y aguda lectura de la actualidad y la contingencia. Elementos que están presentes en este nuevo y exitoso show “Sin Bombo no hay Fiesta”. Fechas confirmadas en la segunda parte de la gira: – 28 de julio: Concepción – Bar Pub La Oficina – 30 de julio: Los Ángeles – Teatro Municipal – 31 de julio: Linares – Teatro Municipal – 4 de agosto: Coquimbo – Casino Enjoy – 5 de agosto: Valparaíso – Teatro Municipal – 6 de agosto: Ovalle – Casino Resort – 7 de agosto: Quilpué – Teatro Municipal Santiago de Chile, 20 de julio 2022 Crónica Digital
En el evento, que es todo un éxito en Argentina, los dos connotados músicos presentarán sus canciones en formato sinfónico. Luego de cinco ediciones, Únicos, el festival sinfónico más importante de Argentina, llega al país con Pedro Aznar y David Lebon, quienes interpretarán lo mejor de sus repertorios junta a orquesta sinfónica. Este imperdible concierto, se realizará el 26 de agosto a las 22:00 horas, en el Teatro Municipal de Santiago. Entradas disponibles en Puntoticket. Los dos ex integrantes de la emblemática banda Serú Girán, se presentarán individualmente en esta gran jornada musical, donde compartirán sus canciones con nuevos arreglos y en versiones sinfónicas, nunca antes escuchadas por el público chileno. Los artistas argentinos, se presentarán sobre el escenario junto a la orquesta sinfónica. Tanto Pedro Aznar, como David Lebon, son músicos excepcionales y han sido considerados como artistas fundamentales de la historia de la música popular argentina. A lo largo de sus ediciones, el Festival Únicos, se ha convertido en una increíble oportunidad para ver a grandes de la música en un formato diferente a sus estilos musicales, donde muestran toda su versatilidad y calidad artística. Además de Pedro Aznar y David Lebon, han participado en este festival en Argentina, Ismael Serrano, Luciano Pereyra, Axel y Miguel Mateos, entre otros. Santiago de Chile, 20 de julio 2022 Crónica Digital
El 2 de agosto se dará el vamos a una nueva versión de Al Teatro. La iniciativa, presentada por Fundación Teatro a Mil y SURA Asset Management Chile, con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, se extenderá hasta el 28 de octubre y contempla talleres y funciones presenciales y digitales a través del escenario virtual Teatroamil.tv. ● Las funciones presenciales se realizarán en la región Metropolitana y la Araucanía, con destacadas obras como Molly Bloom y Tempest project. Además, contará con estrenos y actividades que contribuyan al envejecimiento activo y la inclusión de las personas mayores en la sociedad. ● Al Teatro partirá con el taller online Encuentros en movimiento. A través de zoom y previa inscripción, la actividad buscará incentivar los ejercicios y la danza contemporánea para estimular el envejecimiento activo. Desde el 2 de agosto y hasta el 28 de octubre del 2022, la 5ª versión de Al Teatro ofrecerá una cartelera de actividades, tanto presenciales como virtuales, con el fin de ir progresivamente brindando un retorno a condiciones más normales de interacción para las personas mayores que tienen una vida más activa sin dejar de lado los protocolos sanitarios y sin tampoco olvidar a quienes aún siguen en un proceso de mayor confinamiento. Según un informe de la CEPAL, en Chile hay 3.449.362 personas mayores (60 años y más), lo que representa un 18% de la población. A su vez, el grupo de la población que más ha crecido en estos 20 años es el de las personas de 80 años y más, que pasó de 214.000 en 2001 a 561.000 en 2021, lo que significa un incremento del 162%. “A dos años de iniciada la pandemia, y con los teatros regresando a sus aforos completos, creemos que también es tiempo de que las personas mayores vuelvan a reencontrarse de manera presencial con las artes escénicas. El escenario virtual, sin embargo, nos ha brindado una oportunidad única para llegar a todos los rincones del país. Por eso, esta nueva edición de Al Teatro ofrecerá una cartelera en formato híbrido que seguirá contribuyendo al bienestar físico, social y emocional de este público en especial”, señala Carmen Romero, directora de Fundación Teatro a Mil. “El ámbito social y cultural siempre nos ha movilizado como organización, ya que es un espacio de encuentro e intercambio intergeneracional de experiencias y reflexiones, que nos da luces de hacia dónde debemos avanzar de cara a la longevidad, por eso estamos muy felices de poder realizar esta 5ta versión del programa. Con la vuelta al teatro y las diferentes actividades que se realizarán de manera virtual y presencial, estamos impulsando a que las personas puedan mantenerse activas, participando de espacios que mejoran su calidad de vida y bienestar”, destacó Francisco Murillo, Presidente Ejecutivo de SURA Asset Management Chile. Este año, el ciclo ofrecerá funciones presenciales y virtuales de tres obras que han tenido un exitoso paso por cartelera, Molly Bloom, Tempest project y El mar en la muralla, a las que se sumará la cuarta […]
