Por Luis Cifuentes Seves Cuando oigo hablar de Austria vienen a mi mente dos ciudades: Salzburgo y Viena. Confieso que buena parte de mis imágenes de Salzburgo provienen de la película “La novicia rebelde” (1965), basada en la comedia musical estadounidense “The sound of music”. Sin embargo, la belleza y riqueza cultural de Salzburgo son reales. Viena está menos deformada en mi percepción debido a su condición de capital y centro cultural y científico. Los nombres de Sigmund Freud, Franz Schubert, Johan Strauss, Ludwig Wittgenstein, Karl Popper, Erwin Schrödinger, Fritz Lang y otros saltan a la mente, pero, debido a los libros de arte de mi padre, desde mi infancia relacioné a Viena con Klimt. Esbozo biográfico Gustav Klimt nació en Viena en 1862 y falleció en la misma ciudad en 1918, a los 55 años. Debido a dificultades económicas de su familia, sólo pudo estudiar en la Escuela de Artes y Oficios vienesa gracias a una beca que premió su talento en su adolescencia. A los 20 años, Klimt recibió la Orden de Oro al Mérito entregada por el emperador Francisco José por sus murales en el Burgtheater de Viena. A comienzos de los 1890 conoció a Emilie Flöge, quien sería su pareja por el resto de su vida. El desnudo femenino fue su inspiración y su pasión. Se caracterizó por una activa vida sexual que Emilie toleró. Tuvo catorce hijos de varias mujeres. Vestía túnica y sandalias y evitó los círculos intelectuales y las tertulias de café donde se reunían otros creadores. Incansable, trabajaba día y noche en su atelier hasta el punto de provocar la preocupación de sus cercanos. Fue miembro activo de un grupo de artistas modernistas (Art Nouveau) conocido como la Wiener Sezession, que consiguió apoyo para construir una sala de exposiciones. Klimt nunca pintó un auto retrato, señalando “estoy convencido que como persona no soy especialmente interesante”. Tampoco hizo intentos por teorizar acerca de su visión del arte y no dejó ningún manifiesto ni diario de vida que sustentara sus motivaciones ni sus proyectos. Entre sus obras más conocidas se encuentran “El Beso”, “Judith”, “Danae”, “Serpientes de agua II” y “Retrato de Adele Bloch-Bauer I”. Las dos últimas se encuentran entre las 20 pinturas más caras en la historia, con precios de 204 y 135 millones de dólares respectivamente. Las pinturas de las Facultades En 1894 Klimt recibió el encargo del gobierno austríaco de crear tres pinturas para decorar el cielorraso del Aula Magna de la Universidad de Viena. Ellas debían representar a las facultades de Filosofía, Medicina y Derecho (Jurisprudencia). Se le pagó un adelanto de 30 mil coronas. El primer trabajo en ser entregado fue Filosofía, en 1900, que recibió una medalla de oro en la Exposición Universal de París. El segundo fue Medicina, en 1901 y el tercero fue Jurisprudencia en 1907. Las reacciones de círculos críticos, gubernamentales y universitarios fueron de feroz indignación. Dado que las tres obras representaban mujeres y hombres desnudos, se acusó a Klimt de pornografía, perversión […]
Cultura
Esta semana, y luego de casi 10 días de trabajo, el artista nacional culminó y entregó el primer mural que realiza para la UOH y para la ciudad de Rancagua. “Me interesa mucho esta zona. Mis abuelos trabajaron en Graneros, hacía el interior, como inquilinos en los fundos de La Compañía. Y después de muchas generaciones hemos podido salir de trabajar la tierra, como mis abuelos, y hoy estamos trabajando los muros. Los estamos sembrando”. Con esa metáfora el artista expresa el interés que tuvo para emprender este trabajo y traspasar sus vivencias y espíritu a la obra. Se trata del mural “La naturaleza y el ser humano”, de aproximadamente 24×3 metros, que le fue solicitado por la propia Universidad de O’Higgins y que dará vida a un nuevo sector de encuentro de la casa de estudios regional, dirigido a la comunidad universitaria. “Este trabajo tiene que ver, al final, con dejar algo, devolver algo. Yo estudié en universidades en forma gratuita, vengo de esa enseñanza, por lo tanto, está esa deuda con la sociedad y eso estamos entregando, es el resumen de este recorrido que he hecho, de todo este aprendizaje adquirido”, agrega “Mono” González. Sobre su obra, explica que existe un mensaje, pero que la interpretación la deja abierta al público. “No quiero decirles qué tienen que ver. Pero obviamente esta obra tiene que ver con la naturaleza, la vegetación, el entorno, el cielo, la tierra, lo que nace de la tierra y la responsabilidad del hombre respecto a eso. Pero también dejo abierta la lectura visual para que la gente visite la obra y la interprete”. Para el Rector (s) de la Universidad de O’Higgins, Marcello Visconti, se trata de “un honor, un privilegio, como universidad regional y del Estado, empezar a vestir estos muros con una obra del calibre, del tamaño cultural y de la esencia artística de un autor como Alejandro ‘Mono’ González. Este trabajo nos permite además empezar a integrar espacios que van a estar a disposición de toda la Comunidad UOH, y que –en este caso particular- se convertirá en una zona de esparcimiento que convocará a nuestra gente y a la comunidad toda”. Durante la jornada de entrega de la obra, donde estuvo presente la Prorrectora Fernanda Kri y representantes de la comunidad UOH, también fue firmada la cesión de derechos de la pintura, que permitirá a la Universidad asegurar la promoción del mural a nivel regional y nacional. Rancagua, 9 de junio 2023 Crónica Digital
Santiago de Chile, 8 de junio 2023 Crónica Digital
La Universidad de Santiago de Chile (Usach) prepara hoy un extenso programa de actividades por los 50 años del golpe de Estado, uno de los períodos más oscuros de la historia de este país. La entonces denominada Universidad Técnica del Estado (UTE) fue directamente afectada por la ruptura del orden constitucional y las Fuerzas Armadas atacaron su casa central el 11 de septiembre de 1973. “Este aniversario tiene un significado muy potente para nuestra comunidad universitaria. Es un espacio de memoria, pero también de mirar hacia el futuro, entendiendo nuestra historia y cuál es el rol que tenemos como universidad pública y estatal”, dijo su rector Rodrigo Vidal. El programa de la Usach comenzará en julio y se extenderá hasta diciembre e incluye más de 40 actividades entre exposiciones, conciertos y talleres gratuitos y abiertos a todo el público, informó la casa de estudios superiores en un comunicado. Entre ellas se destacan la creación de un Museo de Sitio y la presentación de la muestra “Por la vida siempre”, que iba a ser inaugurada en ese recinto hace medio siglo por el entonces presidente del Gobierno de la Unidad Popular, Salvador Allende. Después del golpe de Estado, Chile vivió 17 años bajo la dictadura de Augusto Pinochet que dejó más de 40 mil víctimas, entre ejecutados políticos, detenidos desaparecidos, prisioneros y torturados, además de unos 200 mil exiliados. Santiago de Chile, 7 de junio 2023 Crónica Digital/PL
El presidente de Cuba, Miguel Díaz-Canel, encabezó hoy la entrega de la condición académica de Doctor Honoris Causa en Ciencias Sociales y Humanidades de la Universidad de la Habana al trovador Silvio Rodríguez. De manos de la rectora de la institución, Miriam Nicado, el trovador cubano recibió el galardón más importante que confiere la casa de altos estudios capitalina, informó en Twitter la Presidencia de la República. Nicado rememoró la obra del fundador del movimiento de la Nueva Trova en la nación caribeña y el profesor Manuel Calviño pronunció las palabras de elogio al artista, en un acto donde participaron varios artistas e intelectuales cubanos. Calviño subrayó que el trovador ha sido un indagador insomne de la sociedad cubana, y ha luchado por hacerla mejor. “La Revolución es de quien la siente y la abraza, y él inequívocamente la abrazó”, expresó. De igual modo, Silvio recibió una carpeta con carteles creados por estudiantes de diseño, que aluden a sus canciones emblemáticas. Su investidura es considerada la última acción del programa profesional de la Convención Científica Internacional de la Universidad de La Habana, Saber UH, inaugurada el pasado lunes en la céntrica sala cinematográfica Yara. Rodríguez es uno de los compositores cubanos contemporáneos con más reconocimientos nacionales e internacionales, y esta condición reconoce el alcance de su obra, que incluye la composición musical y letra de cientos de canciones. Nacido el 29 de noviembre de 1946 en San Antonio de los Baños, actual provincia de Artemisa, fue también uno de los fundadores del Grupo de Experimentación Sonora, del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos. En 2009, la Universidad Nacional de Córdoba, distinguió al artista con el título Doctor Honoris Causa.
En este capítulo, estudiamos a Pablo Neruda, poeta chileno y ganador del Premio Nobel de Literatura. Su nombre original era Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto, y eligió el seudónimo de Pablo Neruda por el nombre del escritor checo Jan Nerud. Más tarde, Pablo Neruda, se convirtió en su nombre oficial. Además de poeta, también es conocido como diplomático y senador. Estuvo destinado en el consulado de Chile en Barcelona y luego en Madrid. Taherán, 1 de junio 2023 Crónica Digital/Hispantv.com
La historia de Cuba y Argentina está entrelazada por innumerables acontecimientos y personalidades, entre las que sobresale Jorge Ricardo Masetti, el cronista, guerrillero y fundador de la Agencia Informativa Latinoamericana Prensa Latina, quien cumpliría hoy 94 años. El Comandante Segundo nació en 1929 en la ciudad de Avellaneda, en la provincia de Buenos Aires, y murió en Salta en 1964, no sin antes dejar una profunda huella en este país, la isla y Latinoamérica. Su padre era un empleado municipal y su madre, obrera de una fábrica de fósforos. (…) Era un alma inquieta, proclive a lo místico, preferentemente autodidacta. A los 15, descubrió el periodismo como una aventura y, aunque no lo sabía, como un destino, afirmó la investigadora María Seoane en su libro Che, Masetti, Waslh, Prensa Latina. Por su parte, el escritor y docente Hernán Vaca aseguró que, por su trayectoria profesional, su obra y resultados de su praxis comunicacional, debería ocupar un lugar de privilegio en la historiografía de la comunicación política en la región. Fue un cronista de guerra devenido protagonista de una Revolución que marcó a sangre y fuego la historia del continente. Sobresalió por su condición de fundador de la única agencia internacional de noticias de América Latina que compitió en su propio terreno con los grandes monopolios de la información, apuntó. En declaraciones recientes a Prensa Latina, el nieto de Masetti, Santiago, recordó que conoció de relatos familiares datos sobre su obra y su dimensión como militante revolucionario, su faceta como cantante de tangos, amante del fútbol, hincha y exarquero en las juveniles de Racing, un club formado en una barriada que por aquel entonces era de obreros del sector fabril y organizaciones sindicales. Para Santiago, la lectura de Los que luchan y los que lloran y conocer sobre la labor de Jorge Ricardo en la nación caribeña constituyeron momentos fundamentales que lo marcaron para siempre. En 1958, su abuelo se convirtió en el primer argentino en llegar a la Sierra Maestra y entrevistar a Ernesto Guevara (1928-1967) y a Fidel Castro (1926-2016) como enviado especial de Radio El Mundo. Desde ese entonces, su vida quedó vinculada a Cuba y un año más tarde, tras el triunfo de los rebeldes, convocó a Rodolfo Walsh (1927-1977) para crear, junto al Che, una agencia de noticias al servicio de la verdad, de la cual sería su primer director. Así, el 16 de junio de 1959, nació Prensa Latina, un proyecto comunicacional de alcance internacional con una visión alternativa de la realidad de la región. Lo que más me llama la atención de mi abuelo -comenta Santiago- es que se convirtió, de alguna manera, en un actor de importancia en la política latinoamericana del siglo XX y se integró a la Revolución cubana. Además, fundó junto al Che y Fidel una agencia, parteaguas en la historia del periodismo regional, y formó parte de un proyecto político en Argentina y en el continente al dirigir el Ejército Guerrillero del Pueblo en Salta, afirma. Para él, […]
Crítica Por Miguel Alvarado Natali “Enemigas inseparables”, es una comedia del director y guionista español Félix Sabroso y dirigida por Luis Ureta. Es el típico reencuentro de dos amigas que fueron inseparables en el pasado y que se vuelven a juntar luego de haber transcurrido 8 años sin que ninguna supiera de la otra, son una especie de “Thelma y Louse”, que terminan dándose cuenta que sus vidas no han cambiado mucho. Sus funciones serán hasta el 3 de Junio en el Teatro Mori Vitacura. Marta -interpretada por Cristina Toco- en un estado casi agónico, después de su intento de quitarse la vida con un coctel de pastillas, ya que su quinta pareja la dejó y se fue con la empleada, mucho más joven que ella. Requiere de la ayuda y los consejos de la que fuera su mejor amiga en el pasado, Susana (Tana Palermo), la cual acude casi al rescate. Ambas se ven después de ocho años, hacen un resumen de lo que ha sido sus vidas en todo este tiempo, sus logros y fracasos, sus miedos y sueños. Tras el paso de las horas y la noche entera en el departamento de Marta, van quedando al descubierto las mentiras, las apariencias, pero también una amistad leal e irrompible. Las actuaciones están bastante parejas y con buena llegada al público desde el comienzo. Cristina Toco, no necesita mayores presentaciones. Esta argentina que llegó a nuestro país a mediados de los 80 la hemos visto en tantas Revistas y espectáculos, tiene intacta esa picardía de comediante. En tanto la actriz uruguaya Tana Palermo, (“Busco al hombre de mi vida”, “Las novias de Travolta”) es bastante expresiva. Ambas mantienen un buen registro de voz, y ocupan muy bien el espacio escénico. Con una escenografía realista, donde vemos un sofá, una mesa de centro, un perchero lleno de vestidos, un espejo de cuerpo entero y una salida a la terraza. Es la ambientación perfecta de un departamento. Muy bien elegido el vestuario y la iluminación es la ideal. «Enemigas inseparables» es una obra entretenida, sin mayores pretensiones que hacer reír y pasar un rato agradable. Es un montaje liviano, pero que logra sacar carcajadas a la audiencia sin ser una dramaturgia sólida. De buen ritmo, logra atrapar al público en ese juego de situaciones jocosas, donde estas amigas van paseándose por distintos estados de ánimo, se sacan en cara el día que la amistad se terminó, se reprochan mutuamente, se odian y se aman. Finalmente todo es un pretexto para escapar y salir a una nueva aventura cantando : “Resistiré para seguir viviendo, soportaré los golpes y jamás me rendiré y aunque los sueños se me rompan en pedazos resistiré, resistiré…” Santiago, Crónica Digital, 30 de Mayo 2023 Autor: Felix Sabroso Director: Luis Ureta Elenco: Cristina Tocco y Tana Palermo Técnico: Hans Horta Producción: Tocco Producciones / Palermo Producciones Duración: 70 minutos.
Por Fernando Véliz Montero. PhD. en Comunicación. Autor de Resiliencia Organizacional, Comunicar y Organizaciones ¡Vivas! El mundo del trabajo todos los días nos exige algo más de templanza. O porque los salarios son bajos, o porque la inestabilidad es crónica, o porque el tiempo de descanso es mínimo, o porque el trato no es el adecuado, o porque la tecnología ya nos jubilará, o porque no nos expandimos como seres humanos, sino que nos contraemos a nivel emocional (para sobrevivir). Es decir, al parecer el cómo producimos y el cómo nos relacionamos al interior de las empresas, no es lo adecuado para hacer del trabajo diario, un lugar digno, nutritivo y válido para nuestras vidas. Y esto viene de siglos, a veces con una mayor o menor cuota de sofisticación, pero sumando y restando, el trabajo muchas veces nos atrapa en jaulas de malas prácticas y naturalizados abusos. Actualmente “casi el 60% de la población del mundo trabaja” (OIT). De esta cifra, ¿cuántas personas verdaderamente se sentirán realizadas con su trabajo? ¿cuántas personas estarán ganando lo realmente justo por su desempeño diario? ¿y cuánto sentido (del por qué y el para qué de lo que hacemos) habrá en el hacer laboral de tantos millones de seres humanos en el mundo entero? ¡No lo sé!, pero sí tengo claro que estas inconsistencias muchas veces resultan un dolor extremo que terminan, entre otras cosas, con agudas enfermedades mentales laborales. “A nivel mundial, se estima que cada año se pierden 12.000 millones de días de trabajo debido a la depresión y la ansiedad, a un costo de US$ 1 billón por año en pérdida de productividad” (OMS, 2022). Organizaciones ¡Vivas!, obra editada por Gedisa (España) para toda Iberoamérica, es un texto que busca navegar en la complejidad del trato humano para, desde ahí, profundizar en relaciones laborales con ética y cuidado interno. Porque esa es la idea, sumar distinciones comprometidas para así fortalecer las relaciones de convivencia, y todo lo que esté vinculado con la humanización del trabajo al interior de las empresas, esto tanto a nivel público como privado. “No debe ser aceptada ninguna ley que no tenga por finalidad la convivencia humana” (Giordano Bruno). Y es así, como en cada una de las páginas de Organizaciones ¡Vivas!, se abordan múltiples temas, entre estos, la confianza, el aprendizaje, la colaboración, las conversaciones, la salud integral, los sueldos justos, terminar con el mal liderazgo, dar sentido al trabajo, erradicar el miedo, mejorar la comunicación, fortalecer el sindicalismo, construir una ética organizacional… en fin, son 101 temas, todos perfilados para nutrir el campo relacional de las organizaciones, desde convivencias verosímiles y coherentes en el tiempo. Otro elemento relevante que destaco de este libro es su rol infinitamente pedagógico en el cómo contar la historia. Ya que cada distinción conecta con citas, teorías, reflexiones, casos, experiencias, preguntas, recomendaciones, conclusiones… es decir, fue un texto escrito con el desafío de ser leído en forma transversal por las organizaciones y el conjunto de sus trabajadores. Por lo […]
Nacida en Vicuña, Chile, el 7 de abril de 1889, Gabriela Mistral hizo el mágico viaje de maestra de escuela hasta llegar a ser una relevante figura de la literatura universal. Hija de padre profesor y madre modista, según consta en los registros parroquiales de su ciudad natal, situada en el valle del Elqui, fue bautizada como Lucila de María Godoy Alcayaga. De joven se desempeñó como profesora, experiencia que la convirtió en una importante investigadora sobre el rol de la educación pública.Sus progresos en la docencia corrieron paralelos a su producción poética. Colaboró con diversas revistas literarias y sus primeros escritos aparecieron en 1904 en publicaciones como El Coquimbo, Penumbras de La Serena y La Voz de Elqui. Usó por primera vez el seudónimo de Gabriela Mistral en el poema Del pasado, que salió a la luz en el diario El Coquimbo en 1908, según reseñan medios chilenos. Durante esa etapa empezó a escribir su libro Desolación, al tiempo que trabajaba para la revista Elegancias, que dirigía el poeta nicaragüense Rubén Darío desde París. En 1914 obtuvo el Premio Nacional de Poesía con Sonetos de la muerte, y en la década de 1920 ejerciócomo cónsul y representante de su país ante organismos internacionales en América y Europa. También viajó por Centroamérica y el Caribe, mientras colaboraba con las universidades de Puerto Rico, La Habana y Panamá. En 1923 se publicó en México su volumen Lecturas para mujeres, luego, en Barcelona,una antología de su obra titulada Las mejores poesías, y en 1938, en Argentina, el libro Tala, el cual dedicó a los niños españoles víctimas de la Guerra Civil y con el que ratificó su rechazo al fascismo. A finales de la década de 1930, círculos de intelectuales de distintas naciones promovieron a Mistral para el Premio Nobel de Literatura, el cual obtuvo en 1945. Fue la primera mujer latinoamericana en obtener un galardón de este tipo y la segunda figura de la región, después del político argentino Carlos Saavedra, quien recibió el de la Paz en 1936. En su país natal, se le otorgó el Premio Nacional de Literatura en 1951, además, le fueron conferidos los títulos de doctora honoris causa por las universidades de Chile y Guatemala, y el deMills College de Oakland, en California, Estados Unidos, entre otros reconocimientos de prestigiosas escuelas de altos estudios. Su obra ha sido traducida a más de 20 idiomas, a la vez que su vida y pensamiento político-social continúan siendo objeto de estudio. Falleció el 10 de enero de 1957 en Nueva York. El Gobierno chileno decretó duelo oficial durante tres días y dispuso el traslado de sus restos a su Montegrande de la infancia, cumpliendo su voluntad. Allí, un mausoleo en la ladera del Elqui la recuerda como una de las poetas más notables de la literatura mundial. (Tomado de 4ta Pared, suplemento cultural de Orbe) Santiago de Chile, 28 de mayo 2023 Crónica Digital/PL
