El papa Francisco arribará hoy a la ciudad de Filadelfia, última escala de su gira de seis días por Estados Unidos, donde participará en el Encuentro Mundial de las Familias. En horas de la mañana, el Sumo Pontífice oficiará una Santa Misa con obispos, sacerdotes, religiosos y religiosas de Pensilvania en la Catedral de San Pedro y San Pablo, de la urbe donde se firmó la declaración de Independencia de las otrora Trece Colonias de Norteamérica. Por la tarde tiene previsto intervenir en un encuentro para la libertad religiosa con la comunidad hispana y otros inmigrantes en el Independence Mall. Para las primeras horas de la noche, Franscisco tomará parte de la fiesta de las familias y una vigilia de oración en el B. Franklin Parkway, de acuerdo con el programa oficial. Entre las destacadas figuras que se prevé asistan a la velada se encuentra Aretha Franklin, considerada la Reina del Soul, quien regalará al Papa la interpretación de Amazing Grace. Otro de los invitados será el cantante colombiano Juanes, ganador de múltiples premios Grammy, así como del Latin Grammy. Se espera que cerca de un millón de personas se reúnan para la misa de Francisco el domingo, previo a su partida hacia Roma, en horas de la noche. La víspera, el primer Papa argentino y latinoamericano intervino en el plenario de la Asamblea General de Naciones Unidas, en Nueva York, donde exhortó a la protección del medio ambiente como un elemento clave para garantizar en el planeta la inclusión política, social y económica. En su considerado histórico discurso ante la plenaria de los 193 países miembros de la ONU, el Sumo Pontífice señaló que existe un estrecho vínculo entre la destrucción de la naturaleza por los poderes y ambiciones desmedidos y la exclusión. Asimismo, defendió los derechos del medio ambiente, porque los seres humanos son parte del mismo y no pueden vivir ni desarrollarse sin un entorno favorable, y todos sus componentes tienen un valor. «Cualquier daño al ambiente es por tanto un daño a la humanidad», advirtió Francisco, quien expuso aquí que «para todas las creencias religiosas, el ambiente es un bien universal». El Obispo de Roma también se refirió en sus palabras a la importancia de Naciones Unidas para enfrentar los desafíos existentes en el planeta y destacó el 70 aniversario de su creación. Crónica Digital, 26 de Septiembre 2015
En 1985 tres profesionales opositores a Pinochet fueron brutalmente degollados por efectivos de Carabineros y a un mes de ese hecho un joven estudiante de Arte de la Universidad de Chile, Elías Freifeld (56) realiza un video-instalación “Estrellato” en los patios de dicha facultad, aludiendo directamente a este hecho. Este año al cumplirse 30 años de la muerte del sociólogo José Manuel Parada, del pintor Santiago Nattino y del profesor Manuel Guerrero, el autor ha remasterizado la obra que se exhibe desde hoy en el Museo de la Memoria, patrocinada por el Goethe-Institut de Chile. Conversamos con el autor Elías Freifeld, artista visual, profesor de arte de la Universidad de Talca y que además ha exhibido “Cirugía Plástica” en 1989 en Berlín y “Muestra Memoria” en el 2012, en el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago. Una vez realizada la muestra en la Universidad siendo tú un estudiante, hubo otra inauguración de “Estrellato”? La primera inauguración fue en 1985 en la galería Bucci, posteriormente esta obra estuvo en Berlín, también en Buenos Aires y Ciudad de México y lo que podemos ver actualmente en el Museo de La Memoria, es una re-puesta en escena, una remasterización de la obra primaria, que pertenece a la colección del Museo de Arte Contemporáneo. Pero es la misma de 1985? En estructura es similar a la obra básica, en esta remasterización está ampliada, es más grande que la original. Por qué “Estrellato”? Primero la obra contiene muchas estrellas, también en la muestra que es contemporánea, se trata de un juego de estrellas en una tela de 2×2, que se pinta en forma muy perfecta y posteriormente hay una serie de golpes sobre la tela, que podría entonces pensarse en estrellones, pero está el juego del estrellato como un juego de palabras. Y cuál es la relación con los “degollados”? Bueno en la parte interior de la obra, yo dibujo la cabeza de tres imágenes en carbón, que son sacadas de un libro de criminología y que describe un degollamiento, esa es la relación explícita que tiene con el hecho. Cuanto tiempo después de producirse la muerte de Nattino, Parada y Gurrero montaste esta obra? Se hizo un mes después de ocurrido los crímenes, por lo tanto, el hecho de dibujar las cabezas de unos degollados un mes después del triple asesinato, remitía directamente e ese episodio. Y fuerte para la época? Claro…no siempre se utilizaba un lenguaje tan directo para hablar de lo que pasaba en Chile y en esta obra efectivamente se habla de manera muy explícita, no hay eufemismo en la obra “Estrellato”, es directa la relación a la denuncia del crimen cometido contra Guerrero, Nattino y Parada. Y te insisto denuncia el crimen, entre otras cosas, ya que también es una obra estética y que tiene alcances en lo filosófico y poético. Y en lo político? En lo político se ubica efectivamente en un episodio concreto que es este triple degollamiento, episodio dramático y también siempre recordado…yo estaba haciendo memoria un […]
Lili Marlen : Restaurante alemán , con imágenes de Pinochet en su interior, frecuentado por fachos y por Sebastián Dávalos. Crónica Digital: Café y pastelería, con imágenes de Allende y una exposición de diarios y revistas del “70 y “80, que no frecuenta Dávalos. Camioneros: Creen que a ellos no más los han asaltado, creen que a ellos no más les han robado….en el tiempo de Piñera les quemaron 40 vehículos y a ninguno se le ocurrió venir a La Moneda Reformas: En 50 años no se hizo nada memorable…lo que se pruebe debiera agradecerse. Bachelet: Cierra agosto con un 24% de aprobación…incluyendo la mía. Francisco Huenchumilla: “A este país le hace falta mirarse al espejo y se va a dar cuenta que no tiene los ojos azules ni el pelo rubio”…es que hay muchos que no tienen espejos. Húsar: Palabra que proviene de Hungría del siglo xv y es el nombre que se le da a un escuadrón o ejército de algún rey o nación. Ha habido húsares en Polonia, Suecia, Austria, Alemania, Francia, Gran Bretaña y Venezuela. En 1818 Manuel Rodríguez agrupa a “Los Húsares de la muerte”, para luchar por la independencia de Chile. Hoy un grupo de ultraderecha se ha tomado gratuitamente y patudamente este nombre para amenazar a un reportero gráfico de la Araucanía….los húsares careraja. Ximena Rincón: Rica e inteligente….pero la tasa de desempleo subió al 6,6%. Matías Del Río: Destacado periodista y uno más que deja el programa “Tolerancia Cero”…será que los panelistas ya no toleran la enmomiación del Chascón Villegas. AFP en chino: Mele kitan la pata Jorge González: Amiga mía, para amar no necesitamos banderas, lo estamos pasando bien en el tren al sur aunque nuestros corazones rojos todavía no tengan sexo. Me tratas con suavidad y todo para amarte, aunque tengas mentalidad televisiva y nunca quedas mal con nadie. No tendré estreches de corazón para decirles a tus amigos: porque no se van, esos de la brigada de negros, esos de la voz se los “80, esos que se pasan jugando al Papapa y que han hecho de esta una generación de mierda y ese maldito sudaca que siempre te jotea y te vuelvo a decir que no destrocen tu vida. Entiende por favor, ellos solo quieren dinero. Cuando te vayas quedare como un zombie pateando piedras, yo no exijo ser un héroe, pero es mejor estar solo, aunque es demasiado triste cuando llega la noche en la ciudad y ya no se siente a ningún jefe gritando: “ muevan las industrias”.. Creo que es mejor que se queden ustedes dos, yo necesito una mujer que no llame la atención y no una que todo este tiempo pasó preguntándome ¿quién mató a Marilyn? Suegra en chino: Lin-chen-la La Memoria del agua: Nueva película del joven director Matías Bize, que trata de la pérdida de un hijo, el dolor y la esperanza, protagonizada por Benjamín Vicuña y por la actriz española Elena Anaya….vayan a verla al cine, antes que la pirateen. Dentista […]
“Somos un agujero en medio del mar y el cielo 500 años después, una raza encendida negra, blanca y taina, pero quien descubre a quién”, dice Juan Luis Guerra, el máximo exponente del merengue y la bachata, orgullo de los dominicanos. Y es que el pueblo dominicano tiene muy presente sus raíces provenientes del siglo VII cuando unos habitantes llamados taínos vinieron de América del sur, de la desembocadura del río Orinoco a establecerse en toda las Antillas con vista al caribe. Con la llegada de los españoles, que no trajeron mujeres en esa época y luego en todo el proceso de conquista, incluyendo los esclavos traídos de África, se produjo el mestizaje y la desaparición del pueblo taino por enfermedades como la viruela en el siglo XVIII. República Dominicana es el segundo país más grande del Caribe después de Cuba y su capital Santo Domingo, es la ciudad colonial más antigua de América. Un tercio occidental de la isla está ocupado por Haití. Su extensión territorial es de 48 311 kilómetros cuadrados y su población total está cerca de los 10 millones de habitantes. Más abajo que Cuba y casi al lado de Puerto Rico si nos situamos en el mapamundi. Descubierta por Cristóbal Colón en 1492, el cual la bautizó como La Española, se convirtió en el primer asentamiento europeo en América. Los españoles dominaron el territorio por más de tres siglos, con interludios franceses y haitianos, alcanzando su primera independencia en 1821, la cual duró muy poco, ya que al año fue invadida por Haití. Con un clima privilegiado, es normal que en estas fechas llueva por las noches unos 5 o 10 minutos y al otro día este todo seco, con un promedio anual de 25 grados, a nuestra llegada a Santo Domingo la temperatura alcanzaba los 33 grados. Bartolomé Colón, hermano del almirante, fundo Santo Domingo en 1546 y lo más probable que el nombre provenga de la fiesta en honor a Santo Domingo de Guzmán, pero también podría ser que ese día era domingo y la otra es que el padre de los hermanos Colón tenía por nombre Domingo. El pirata inglés Francis Drake, el mismo que años antes había saqueado Valparaíso, en Chile, atracó en la isla en 1586 invadiendo y destruyendo Santo Domingo. Después de un mes y habiendo recibido un pago de España, emprendió la retirada. La ciudad cuenta con una Plaza de Armas que data de 1506, bastante modesta, denominada “Parque Colón”, que forma parte del patrimonio de la humanidad, en ella se encuentra una gran estatua del almirante Cristóbal Colón apuntando su dedo hacia el norte. A pocos metros encontramos La Catedral de Santo Domingo creada por el papa Julio II en su bula Romanus Pontifex el 8 de agosto de 1511, siendo la primera de América. Construida con piedra calcárea y algunos muros de ladrillos, cuenta con 12 capillas. Aquí estuvieron los restos de Cristóbal Colón, los cuales fueron trasladados al “Faro A Colón”, proyecto realizado a raíz de la celebración de […]
“Poesía sin fin”, se llama la nueva película que por estos días está rodando Alejandro Jodorowsky y que sería la segunda parte de “La danza de la Realidad” (2013), cinta autobiográfica filmada en Tocopilla, donde Jodorowsky paso su niñez. Este cineasta, escritor, mimo y sanador psicomágico, comenzó el rodaje de “Poesía sin fin” en calle Matucana con Martínez de Rozas donde vivió de los 10 a los 17 años, siendo este el lugar que lo inspiró a escribir sus primeros poemas y se codeo con personajes como Nicanor Parra, Jorge Edwards, Enrique Lafourcade y la mismísima Violeta Parra. Nacido en 1929 en Tocopilla y de origen judío-ucraniano, deja Chile a los 24 años y en 1980 se nacionaliza francés. Ha creado la psicomagia, técnica que conjuga el chamanismo, el mundo del teatro y el psicoanálisis, lo que curaría a ciertos pacientes con algunos trastornos. El cine de Jodorowsky suele ser surrealista, inquietante y a veces muy extraño. Con personajes casi sacados de la calle, discapacitados, enanos, deformes y donde hay una reiteración de los conceptos clásicos del circo, como lo es en “Santa Sangre” de 1989. Pero sin duda que la cinta que más ha llamado la atención ha sido “El topo” de 1970, los críticos no la pudieron situar en ningún género y se inventó uno con el nombre de wester Psicodélico. También en los film de Jodorwsky encontramos crítica social y política, con referencias religiosas y paranormales, en el caso de “La Montaña Sagrada” de 1973 y que tiene cosas curiosas, como que el más interesado en que se filmara era John Lennon y uno de sus actores sería George Harrison, que renunció al papel cuando supo que tenía que mostrar su trasero desnudo en la cinta. Por Miguel Alvarado Natali Crónica Digital, 7 de Julio 2015
Así nos dice Pancho Villa, que en plena dictadura era dirigente estudiantil y ganaba el festival de canto Violeta Parra de 1987. A sus 48 años el trovador nacional y autor de “Mi generación” y “Mi derecho a Soñar” prepara un nuevo disco, el séptimo desde que a principios de los años noventa lanzara “Acerca del tiempo”. Con una carrera bastante undergroaund y fluidas presentaciones en el que hacer sociopolítico y cultural de Chile, fue reconocido en 1987 por la Sociedad Chilena del Derecho de Autor, como el mejor intérprete del año y pese a que siempre recuerda que su carrera política se quedó en los patios del liceo Barros Borgoño, en el año 2005 fue candidato a diputado por Peñalolén y La Reina. En que está Pancho Villa hoy, algún disco nuevo? –Primero estoy todos los días tratando de sobrevivir como músico, como cantor…quiero este año hacer algo que hace rato que no hago, editar discos, hace casi 6 años que no saco uno y este año quiero hacer un disco que corresponde en la secuencia lógica de grabaciones de un músico, pero además quiero hacer un trabajo compilatorio de todos los discos anteriores, una especie de documento donde haya una versión nueva de todas las canciones. Eso sería a pura guitarra? -Es apura guitarra…es grabar 7 o 8 discos pegados con las versiones de ahora. Las canciones con el tiempo van mutando, estructuralmente son las mismas, pero se van corrigiendo cosas, van madurando de otro modo, se van cantando de manera distinta y a mí me gustaría tenerlas registradas como se hacen hoy día y como las estoy sintiendo…lo otro es un libro que recopile algunos ensayos, poesía y artículos que yo he escrito para algunos medios de comunicación. Tu nuevo disco, me refiero al que no es recopilatorio lo haces con más músicos o una banda? -Es con mi pura guitarra, mi intención es defender un poco mi intimidad, pero tengo varios amigos músicos que están ahí desde atrás tratando de ver que armar. Lo que pasa es que armar un disco con muchos músicos significa más tiempo, más recursos, pero por ahora mi idea es que las canciones salgan. Ahora ya no es tan importante un sello discográfico, por todo lo que significa internet, estás de acuerdo y te sometes a esto? -Más allá de todos los pero que le podemos poner al internet, este es una herramienta que ha democratizado la cultura al menos en el espacio virtual. Y eso a ti no te importa? -No…no porque nunca he tenido pretensiones económicas siendo músico, digamos, pero vendiendo discos tampoco, nunca fui un gran vendedor de disco y un tipo de mi “calaña” no lo va a ser, por tanto, yo no pierdo nada, nada fundamental con que no se vendan mis disco…yo necesito que la gente conozca mi trabajo y si tuviera la posibilidad de entregar gratuitamente mi trabajo, que mis discos se repartieran gratis sería maravilloso y lo más cercano que conozco es colocar […]
Con música de Cristóbal Montes, que le da una continuidad melancólica a las fotografías y a las escenas teatrales que se van desplegando en todo el documental, el cual nos traslada al momento más primitivo del ser humano, cuando este es capaz de exterminar a un pueblo, hasta el absurdo de querer acabar con una idea política. El corto documental dirigido por Alex Rivera Ponce, da a conocer el genocidio de los primeros habitantes del estrecho de Magallanes como fueron los Selk”nam, además de difundir el patrimonio de la Isla Dawson como la Capilla San Rafael y los campos de concentración Compingim y Río Chico. “ No es posible que el pueblo de Chile esté prohibido de conocer la Isla Dawson, cuyo imponente silencio en medio del Estrecho de Magallanes, tiene sin embargo, una memoria, una presencia milenaria que se remonta a sus primeros habitantes como los Selk”nam y alacalufes”, relata el arquitecto y ex preso político de Dawson, Miguel Lawner. “La tierra del fuego se tiñe con la sangre de sus hijos que la habían habitado durante miles de años, Parlamentarios, altos funcionarios y ex ministros fuimos enviados como prisioneros políticos”, prosigue, con una profunda convicción, y es que esa pena terrible que tiene que haber producido ese relegamiento al punto más extremo de nuestra nación, cambió la vida de cada uno de esos cientos de prisioneros. Mientras sigo pensando en la actriz Catalina Saavedra con una mirada devastadora, mancha sus ropas con sangre que fluye de sus manos, al tiempo que se va mostrando una secuencia de fotografías de aborígenes. Por su parte Loreto Aravena, contempla en una pantalla gigante y sentada en un escenario, una película del bombardeo a la Moneda, un encuadre perfecto con esa mirada recurrente y expresiva en la que la vimos en Los 80”. “Dawson se convirtió en la prisión de un país dividido, entre 1973 y 1974 confinó aproximadamente a 800 prisiones políticos, luego el campamento fue destruido tratando de no dejar testimonio de lo que ahí había ocurrido” aclara Lawner. Señalando que las experiencias por más dolorosas que sean deben enseñarnos y porque tenemos el derecho de conocer la historia con sus luces y sombras. Por momentos el documental pone los pelos de punta y es que ver a los presos de Dawson cantando la canción nacional, es solo comparable a lo que produce nuestro himno en el futbol, pero también están muy bien logradas las entrevistas simultáneas a 15 ex prisioneros. “El silencio de la Isla Dawson”, que se estrena mañana a las 19:00 hrs en el Museo de la Memoria, cuenta además con las intervenciones del diputado, Gabriel Boric y la senadora Carolina Goic, ambos representantes de la Región de Magallanes. Tampoco puedo olvidar el libro que me hizo conocer la Isla Dawson y que un amigo me prestó a fines de los 80”, “Isla 10”, de Sergio Bitar, quien fuera Ministro de Allende y escribiera este libro testimonial, sobre los acontecimientos desagradables que tuvieron que vivir un montón […]
El ministro del Medio Ambiente, Pablo Badenier, siguiendo con su campaña de reducción del uso de la bolsa plástica, llegó a la emblemática panadería San Camilo, en el Barrio Yungay, con cientos de bolsas de género que se repartieron a los vecinos que esta mañana compraban el pan. El objetivo del Ministerio no es prohibir la bolsa de plástico, pero incentivar el uso de una bolsa de género o de papel debido al negativo impacto del plástico en el medioambiente. Cifras del ministerio indican que en Chile se usan cerca de 3400 millones de bolsas plásticas al año -esto es 17 millones cada día- estimándose que en promedio el uso diario por persona es de 1,5 bolsas. Por su parte, Badenier, señaló “Que es imposible que las bolsas plásticas desaparezcan”, pero que se va a regularizar el uso de bolsas mediante un sistema de certificación que busca que sean biodegradables y reutilizables. Lo que tendría que ir de la mano con el reciclaje, que busca reducir la cantidad de plásticos en los hogares. Ya es sabido que la característica más negativa de las bolsas plásticas es la lenta degradación por la composición química con que son fabricadas, las bacterias tardan entre 400 a 500 años en poder degradarlas y como no se pueden biodegradar van a parar el mar. Quemarlas es lo peor que se puede hacer por el efecto contaminante al medioambiente. Cabe mencionar que en nuestro país existen municipios como el de Natales, Punta Arenas y Pucón que han sido pioneros en restringir el uso de la bolsa plástica a través de una ordenanza municipal. Por Miguel Alvarado Natali Crónica Digital, 5 de Junio del 2015
